英国の学校の夏休みが始まりました。私たちの業界では、これが通常、IBCに向けた静かなカウントダウンが始まったことを意味します（あと4週間ですが、誰が数えているでしょうか？）。アムステルダムで開催されるIBCが近づくにつれ、放送メディアとエンタープライズメディアの間の重なりがますます深まっていることが、実際には何を意味するのかについて、もう少し具体的に考えてみる価値があると思います。
動画は企業の運営の一部となっているため、各組織は動画への投資をさらに増やしている。CEOの演説は、方向転換に対して従業員がどのように反応するかを左右しうる。決算説明会は、投資家の信頼に影響を与える可能性がある。こうした映像制作はテレビの放送枠には収まらないかもしれないが、放送局が数十年にわたり直面してきたのと同様の厳しい監視の目にさらされている。
人々は、高品質な動画に囲まれて生活しています。1台のデバイスで、スポーツの生中継、クリエイターによるコンテンツ、企業の全社ミーティングなどが配信されており、視聴者は、コンテンツが放送局ではなく企業から提供されているという理由だけで、その品質に対する期待を下げることはありません。画質や音質が悪かったり、不自然な感じがしたりすると、人々は視聴をやめたり、他のコンテンツに移ったりします。 制作の質が低いと、組織の信頼性を損ない、不注意でプロ意識に欠ける印象を与えてしまうことにもなりかねません。
こうした状況において、「放送品質」を目指すということは、単に解像度について議論すること以上の意味を持ちます。それは「自信」の問題なのです。つまり、映像も音声もすべてが適切に映り、音が正しく聞こえること、ワークフローが適切に計画されていること、そして配信が開始された際にオペレーターが運任せにならないという確信です。
「最後の20％」が仕事の大部分を担っている
エンタープライズ分野への展開を進める中で私たちが学んだことの一つは、あらゆるユースケースごとにコアプラットフォームを一から作り直す必要はないということです。同じ制作エンジンで放送局もグローバル企業もサポートできるため、課題は各組織の業務スタイルに合わせてそれを適応させることにあるのです。
今年私が参加したInfoCommのパネルディスカッションの一つで、私はこれを「最後の20パーセント」と表現しました。 中核となるプラットフォームは処理能力と運用上の堅牢性を提供しますが、残された課題は、その組織が実際にどのように機能しているかを理解することです。職場のITチームと放送エンジニアでは優先順位が異なり、ボランティアによって運営される礼拝施設と、大規模なライブイベントを開催する会場ではニーズが異なります。基盤となるプラットフォームは非常によく似ているかもしれませんが、それを取り巻く体験は、そうした違いを反映したものでなければなりません。
ソフトウェアは、ユーザーが日常的に使用するインターフェースを簡素化しつつ、その裏側で強力なテクノロジーを構築するための自由度を大幅に高めてくれます。だからといって、エンジニアリングの重要性が低下するわけではありません。むしろ、人々がその存在に気づかなくなる分、重要性はさらに高まるのです。また、その柔軟性は、組織のIT環境にスムーズに適合するものでなければなりません。 セキュリティレビューが行われ、インフラチームから詳細な質問が投げかけられるでしょう（当然のことですが）。エンタープライズ環境に進出する放送ベンダーは、こうした要件を早期に把握し、最初からそれらを考慮した設計を行う必要があります。基準は放送施設のものとは異なるかもしれませんが、耐障害性に対する期待は変わりません。
その原則は業界標準にも当てはまります。IPMXには計り知れない可能性があると私は考えているため、その今後の方向性に心から関心を持っています。しかし、単に標準が存在するという理由だけでそれを採用するのは、戦略とは言えません！ 出発点は、常に達成しようとしている成果と、そのシステムを利用する人々であるべきです。それ以外のすべては、そこから派生してくるものです。
価値の測定方法はそれぞれ異なります
話題がROIに移ると、評価基準も変わってきます。放送業界では、視聴者数や広告収入について語るのが一般的です。しかし、企業向けビジネスでは事情が大きく異なります。その価値はコミュニケーションがもたらす成果にあるため、必ずしもダッシュボード上で数値化できるものではないからです。
経営陣による放送は、新たなリーダーシップチームがグローバル組織全体で信頼を築く一助となるかもしれません。また、制作ワークフローの改善により、状況の変化にコミュニケーションチームがより迅速に対応できるようになるかもしれません。 また、別の場面では、成功とは単に、チームが重要なイベントを毎回外部の支援を借りずに運営できることを意味する場合もあります。結局のところ、テクノロジーの価値は、組織が何を達成しようとしているかによって決まります。ワークフローに何を組み込むかを決定する前に、それぞれの環境において「成功」がどのようなものかを理解する必要があります。
おそらく、それがここ数年で私が気づいた最大の変化でしょう。私たちは今でもカメラや規格について多くの時間を費やして話し合っており、今後もそうしていくでしょう。しかし、より興味深い議論は別のところから始まります。それは、組織そのもの、組織が達成しようとしていること、そして導入チームが帰った後もずっとそのシステムを使い続ける人々についてです。
放送事業者にとって、コンテンツアーカイブの価値は、メディアそのものと同じくらい、各アセットに付随するメタデータにかかっています。ジャーナリストやプロデューサーは、その情報を活用して、目まぐるしいニュース制作のワークフローの中で、コンテンツを迅速に検索・特定し、再利用しています。
NDTVがメディア資産管理環境の近代化に着手した際、長年にわたり蓄積されたコンテンツとメタデータを維持することが最優先課題となりました。同放送局はGrass Valleyと協力し、ニュースルームの業務を中断させることなく、既存のGV Stratus環境から、AMPPを搭載したFramelight Xプラットフォームへ、制作コンテンツおよびアーカイブコンテンツを移行しました。
現在、当社は、現在のワークフローをサポートしつつ、業務要件の継続的な変化に応じて柔軟に拡張できる、最新のMAM環境を構築しています。
NDTV 最高技術責任者（CTO）、ディネシュ・シン氏
NDTVは現在、制作素材とアーカイブ素材の両方へのアクセスを維持しつつ、編集チームと制作チーム間の連携を強化する、一元化されたコンテンツ管理環境下で運営されています。この移行は成功裏に完了し、移行期間中もワークフローの継続性を確保するとともに、業務要件の進化に合わせて、将来のワークフローの自動化、アーカイブ管理、コンテンツ制作に向けた拡張性の高い基盤を提供しています。
Playout X内で専用のユーザー・インターフェースを開発し、ライブ・オペレーションをサポートするとともに、コマーシャル・ブレイクの管理方法を簡素化しました。エマニュエル・ジャッキー（ワーナー・ブラザース ディスカバリー・スポーツ、エンジニアリング、MAM、ポストプロダクション＆プレイアウト担当シニア・ディレクター
1988年に設立された、 NDTV は、インドを代表するニュース放送局の一つであり、インド全土および海外市場の視聴者にテレビおよびデジタルニュースサービスを提供しています。 同社は、テンポの速い編集ワークフローに対応する複数のニュースプラットフォームを運営しており、日々のニュース制作においては、メディア資産やメタデータへの迅速なアクセスが不可欠となっています。Grass Valleyとの長年にわたるパートナーシップを通じて、NDTVは、現在の運用と将来のワークフロー開発の両方を支える、最新かつ拡張性の高い制作技術への投資を続けています。
Grass Valleyのハードウェアとソフトウェア定義の制作ツールを組み合わせた専用制作プラットフォームであり、企業がインフラを刷新することなく、状況の変化に対応し、規模を拡大できるようにします。
2026年6月17日、カナダ・モントリオール発 — ライブ制作ソリューションのリーディングプロバイダーであるGrass Valleyは本日、 従来のマルチベンダー環境のような複雑さを伴わずに、企業チームにプロフェッショナルな制作機能を提供するために設計された専用制作システム「AMPP Edge Live」を発表しました。 Grass Valleyは、6月17日から19日までラスベガスで開催される「InfoComm 2026」（ノースホール：N7369-MR）にて、「AMPP Edge Live」を初公開します。
教育、行政、企業広報、宗教施設、ライブイベント、メディア制作などの分野における組織は、視聴者向けにさらなる動画コンテンツを制作するよう、ますます強いプレッシャーにさらされています。制作需要が高まる中、多くの組織は限られたリソースと小規模な技術チームでより多くの成果を上げることを求められていますが、既存の制作システムには、多額の追加投資なしに新しいワークフローに対応できる柔軟性が欠けていることがよくあります。
AMPP Edgeは、組織のニーズに合わせて拡張可能な柔軟な制作基盤を提供することで、この課題に対処します。Grass Valleyのハードウェア、NVIDIA BlackwellのGPUアクセラレーション、およびAMPP OSを単一のソリューションに統合したこのプラットフォームにより、組織は必要な機能を導入できるだけでなく、要件の変化に応じてサービスを自由に拡張、再利用、スケールアップすることが可能になります。
組織は、将来の制作ニーズに備えて個別のシステムに投資するのではなく、ソフトウェアを通じて進化する共通の制作プラットフォームを基盤として構築することができます。基盤となるインフラを再設計することなく新機能を導入できるほか、検証済みのGrass Valley製ハードウェアと統一された所有モデルにより、ミッションクリティカルな制作ワークフローに不可欠な信頼性と予測可能なパフォーマンスを実現します。
「視聴者の期待が変化するにつれて、制作要件も絶えず進化しており、今日の需要に対応できるよう設計されていない制作インフラを持つ企業組織にとっては、課題となっています」と、Grass Valleyのエンタープライズメディア担当プロダクトディレクター、ジョナサン・リス氏は述べています。 「企業には、運用上の俊敏性と信頼性の高いパフォーマンスによる安心感を兼ね備えた制作プラットフォームが必要です。『AMPP Edge Live』は、その両方を提供し、運用上の複雑さを増すことなく、制作能力の適応と拡張を可能にします。」
このソリューションには、さまざまな生産ニーズに対応する2つのモデルが用意されています：
どちらのモデルにおいても、オペレーターは、従来は複数の専門システムや専任の担当者を必要としていたワークフローを、単一の生産環境を通じてすべて管理することができます。
柔軟性に加え、AMPP Edge Liveは統一された所有権モデルを通じてライフサイクル管理を簡素化します。 Grass Valleyは、AMPP Edge Liveを包括的なソリューションとして設計、検証、サポートしており、ハードウェアの検証、ソフトウェアの互換性、アップデート、およびサポートを単一の責任窓口を通じて管理しています。これにより、マルチベンダー環境に伴う統合の負担を大幅に軽減すると同時に、組織が将来の制作要件に常に対応できる体制を維持できるよう支援します。
AMPP Edgeは、冗長化された電源とモジュラー式のAMPP I/Oカードを備えた、奥行の浅い4RUシャーシを基盤としており、各ワークフローに合わせて接続構成をカスタマイズできます。 エンタープライズグレードのセキュリティ、一元管理、役割ベースのアクセス制御を備え、Grass Valley Media Universeの一部として、オンプレミス、ハイブリッド、クラウド接続の各ワークフローをサポートします。その結果、柔軟性、信頼性、パフォーマンスを損なうことなく、組織がインフラ管理ではなくコンテンツ制作に集中できる制作環境が実現します。
AMPP Edgeは、L4000およびL6000のアプライアンスモデルで現在ご利用いただけます。SDI 8およびSDI 12のAMPP I/Oカードオプションに加え、2 TBまたは4 TBのメディアストレージからお選びいただけます。
編集者各位へ
Grass Valleyは、InfoComm 2026（ノースホール、N7369-MR、6月17日～19日）にて「AMPP Edge Live」を展示します。 また、没入型ライブ制作ショーケース「The Pitch」（ブース番号 N8063）では、Grass Valleyのテクノロジーが実際に稼働する様子をご覧いただけます。Grass Valleyの広報担当者との面談をご希望の場合は、grassvalley@platformcomms.com までご連絡ください。
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グラスバレーについて
Grass Valleyは、世界のトップメディアブランドの90%以上に、視聴者を魅了する魅力的なストーリーの制作と配信を支援しています。グラスバレーのソリューションの中核は、先進のハードウェアソリューションとAMPP Media Operating Systemの俊敏性、弾力性、適応性を組み合わせたGVMU（GV Media Universe）です。 これらが一体となって、効率的で革新的なワークフローのためのシームレスでスケーラブルなエコシステムを形成している。
カメラからコンシューマー向け製品まで幅広い製品ラインナップを誇るGrass Valleyは、膨大な制作能力を駆使する個人クリエイターから、世界中に分散したチームがシームレスに連携するケースまで、あらゆるニーズに合わせたソリューションを構築するための柔軟性を提供しています。こうした幅広い機能により、お客様は視聴者にインスピレーションを与え、関心を惹きつける効率的なワークフローを構築することができます。
Grass Valley 、65年以上にわたる専門知識で、ライブコンテンツ制作とストーリーテリングの進化を一貫して牽引してきた。モントリオールに本社を置き、ブラック・ドラゴン・キャピタルの支援を受けている同社は、メディア革命を形成し、リードすることに専心し続けている。
InfoComm 2026は北米最大のプロフェッショナルAVトレードショーであり、今回初めて北ホールにブロードキャストAVの専門展示が設けられました。プロダクション・インフラを評価する企業AVの意思決定者であれば、この展示会は、利用可能なものを見たり、アプローチを比較したり、あなたが依存することになるプラットフォームを構築している企業と直接会話したりする絶好の機会です。
しかし、展示会には圧倒されることもある。何百もの出展者、何千もの製品、そして多くのマーケティング・ノイズが、あなたの注意を引こうと競い合っている。何を評価し、何を質問すべきかを知っているかどうかが、生産的な訪問と疲弊した訪問の分かれ目となる。
ここでは、企業環境向けの放送グレードの制作ソリューションを評価する場合のポイントを紹介する。
能力だけでなく、スケーラビリティを問う
展示会場では、どのベンダーも印象的な機能を披露する。マルチカメラスイッチング、リアルタイムグラフィックス、ストリーミング出力：これらは机上の空論だ。企業のバイヤーにとって重要なのは、システムがデモで何ができるかということではありません。要件が変更されたときにシステムがどのように動作するかだ。
このプラットフォームは、2台のカメラによる内部ブリーフィングと12台のカメラによるグローバルイベントを、同じオペレーターインターフェースを使用して処理できますか？異なるシステム・アーキテクチャを必要とせずに拡張できるか？チームが1つのワークフローを習得し、遭遇するあらゆる制作シナリオに適用できるか？
もしその答えが、規模が異なる別の製品を含むものであれば、それは赤信号だ。あなたは複雑さを買っているのであって、拡張性を買っているのではない。
機能セットだけでなく、オペレーターの経験を評価する
制作システムを操作しているのは、フルタイムの放送エンジニアであることはほとんどありません。AV技術者、通信スペシャリスト、IT隣接チームのメンバー、場合によってはボランティアや学生などです。オペレーターの経験は、それを使用する人々と一致する必要があります。
InfoCommでは、ベンダーに2日目の様子を見せてくれるよう頼む。基調講演のデモではなく、火曜日の朝のブリーフィングで、一人の人間が15分以内に4つのプラットフォームにクリーンでプロフェッショナルなフィードを送る必要がある。それが重要なワークフローだ。
セキュリティ・モデルを問う
企業の収益データであれ、政府の通信手段であれ、学生の記録であれ、機密性の高いコンテンツを扱う組織にとって、プロダクション・プラットフォームのセキュリティ・アーキテクチャは譲れないものだ。ベンダーに具体的に尋ねてみよう。ネットワークから何が出るのか？認証モデルは？プラットフォームは既存のITセキュリティ・フレームワークとどのように統合されるのか？
その答えが曖昧であったり、セキュリティ・モデルが本番データをサードパーティーのクラウドに託す必要がある場合は、投資する前に知っておく価値がある。
孤立ではなく統合を探す
プロダクション・プラットフォームは、真空の中に存在するわけではありません。既存のAVインフラ、ネットワーク環境、コンテンツ管理システム、配信チャンネルと連携する必要があります。世界で最も高性能なプロダクション・スイッチャーであっても、並存するシステムと相互運用できなければ、お荷物になってしまいます。
オープンスタンダードについて聞く。APIの統合について聞く。あらゆる企業AV環境はベンダーが混在した環境だからだ。
単なるテクノロジー・ケースではなく、ビジネス・ケースを要求する
世界最高のプロダクション・テクノロジーも、そのビジネス・ケースを構築できなければ意味がない。ベンダーには、自社のプラットフォームがもたらす運用の節約、リスクの軽減、スタッフの効率化、コンテンツの価値を明確に説明するよう求めてください。もし話が仕様や機能にとどまり、ビジネス成果に結びつかないのであれば、それは企業の調達プロセスにはまだ早い。
InfoCommで何から始めるか
Grass Valleyのミーティングルームは、北ホールのブロードキャストAVゾーンにあります。InfoCommでのプレゼンスは、放送グレードの制作インフラがお客様の運用環境と予算に合うかどうかを評価するのに役立つように設計された15分間の会話を中心に構成されています。
製品のデモリールなし。強引な売り込みもない。過去60年にわたり、プレッシャーに耐えうる生産システムを構築してきた人物との会話であり、企業バイヤーが必要としているのはパンフレットではなくビジネスケースであることを理解している人物との会話である。
飛び込みも大歓迎。予約枠に限りがありますので、事前にご予約ください。
AVインフラがボトルネックになるとは誰も考えていない。一度にひとつずつ回避策を講じ、一度にひとつずつ「次のイベントが終わったら直します」と言いながら、組織が必要とするものとシステムが提供できるものとのギャップが無視できなくなるまで、徐々にそうなっていくのです。
有意義な規模でライブビデオを制作する組織にとって、その兆候は垂直方向で驚くほど一貫しています。企業広報、政府メディアサービス、大学放送、会場プロダクション、esportsの運営など、どのような組織であっても、摩擦のポイントは同じです。
ここでは、本番環境が現在の基盤から卒業したことを示す5つの指標を紹介する。
1.最大のイベントには、普段のプロダクションとはまったく異なるセットアップが必要です。
CEOのタウンホール、年次会議、旗艦イベントなどで、外部の制作クルーや臨時のコントロールルームが必要になったり、日常業務とは根本的に異なる技術的なセットアップが必要になったりすれば、それはスケーラビリティの問題だ。
放送グレードのプロダクション環境では、同じプラットフォームが両方を処理します。オペレーター・インターフェース、信号ルーティング、グラフィックス、配信経路は、制作がシンプルな2台のカメラの内部更新であっても、12台のカメラ、マルチサイト、グローバルなストリーム配信のイベントであっても、一貫したままです。規模は変わります。システムは変わりません。
最大の瞬間に並列のインフラが必要な場合、コスト、複雑さ、リスクの面で二重の負担を強いられることになる。
2.あなたのチームの専門知識は、イベントや場所の間で移行しない
本社で信号フローを管理しているビデオ・エンジニアが、地方支社でまったく異なるアーキテクチャに直面することはありません。
ワークフローが部屋やサイト、イベントの種類によって異なる場合、運営上の一貫性は失われる。知識は制度的なものではなく、個人的なものになる。そして組織は、信頼できるシステムではなく、特定の個人に依存するようになる。
放送環境は数十年前にこれを解決した。オペレーターは、規模や場所に関係なく、一貫した制作の枠組みの中で仕事をする。この一貫性があるからこそ、放送チームは歯車が狂うことなく、年間何千時間ものライブ出力を提供できるのです。
3.イベント後のコンテンツの再利用が手作業、時間がかかる、または存在しない。
CEOの街頭演説には、社外広報、IR、採用マーケティング、社内研修に関連するメッセージが含まれる。政府の記者会見では、複数の部署で必要とされる映像が作成される。大学の講義は、何年にもわたってオンデマンド・コンテンツとして価値がある。
しかし、その価値を引き出すために、手作業でのダウンロード、再エンコード、切断されたシステムを介した再配信が必要なら、そのほとんどは実現しない。ライブイベントは終了し、コンテンツはそれとともに消滅する。
業務用に設計されたプロダクションシステムは、コンテンツ管理を後付けではなく、ワークフローの一部として扱います。インジェスト、カタログ化、クリッピング、マルチプラットフォーム配信がプロダクションチェーンに組み込まれているため、制作に投資したコンテンツは、ライブ配信が終了した後も価値を提供し続けることができます。
4.セキュリティとコンプライアンスは後付けであり、アーキテクチャではない
市場の機密情報を扱う企業、機密または機微なコンテンツを扱う政府機関、アクセシビリティの義務付けを受ける教育機関にとって、本番環境のセキュリティ態勢は重要である。
企業のAVセットアップの多くは、サードパーティのクラウドサービスを介してコンテンツをルーティングするコンシューマーまたはプロシューマーグレードのツールに依存しており、データの取り扱いに関する可視性は限られている。部署内の会議であれば、それでも構わないかもしれない。しかし、決算説明会、内閣報告会、あるいは機密性の高い組織内のコミュニケーションを伝える放送などでは、そうはいかないことが多い。
放送用AVアーキテクチャは、データ主権を念頭に置いて設計されています。プロダクション・データ・プレーンはお客様のネットワーク上に残ります。制御プレーンは最新のクラウド管理された柔軟性を提供します。セキュリティは設定ではなく、アーキテクチャなのです。
5.どのライブプロダクションも、最初のプロダクションと同じように感じる
これが最も明確な兆候だ。もしあなたのチームが、ライブ・イベントのたびに、接続の再テスト、コンフィギュレーションの再構築、先週の回避策がまだ有効かどうかのチェックなど、新たな不安の波に襲われながら取り組んでいるとしたら、それはシステムが彼らをサポートしていないのだ。テストしているのだ。
放送グレードの制作インフラに投資している組織では、ライブイベントは日常業務だ。それは賭け金が低いからではなく、システムがまさにこのような持続的、反復可能、高圧的な使用のために設計されているからだ。放送機器は、そのために設計されている。それが放送機器の存在理由なのだ。
次に来るもの
これらの兆候を認識することが第一歩である。これらの兆候に対処するためには、放送局を建設する必要はない。制作モデルを再考し、AVツールのコレクションから、組織とともに拡張する統合制作プラットフォームへと移行することが必要なのだ。
Grass Valleyは、ラスベガスで開催されるInfoComm 2026（6月17日～19日）に出展し、このような対話を行います。上記の5つの兆候のいずれかに聞き覚えがある場合、展示会場での15分間のミーティングは、何が可能かについての考え方を変えるかもしれません。
ワーナー・ブラザース Discoveryによる冬季オリンピック・ミラノ・コルチナ2026の放送は、大規模なライブイベントと継続的なスポーツのアウトプットの両方をサポートするように設計された、統一された制作プラットフォームへのより広い移行の一部であった。
Grass ValleyのAMPP上に構築され、Framelight XとPlayout Xに支えられたこのプラットフォームは、複数の拠点にまたがる編集、エンジニアリング、運用チームをつなぎます。このプラットフォームは、EurosportとTNT Sportsの番組を継続的にサポートしながら、オリンピック中継の需要に対応できるスケーリングが可能な共有制作環境を提供します。このアプローチは、ワーナー・ブラザース・ディスカバリーのスポーツ事業全体で、ソフトウェア定義の分散型制作ワークフローへのシフトが進行していることを反映している。
ミラノ・コルチナ大会の期間中、私たちはヨーロッパとアメリカで1日平均600人以上のユーザーを目にし、ピーク時には約680人の同時接続ユーザーがこのプラットフォームで働いていました。
エマニュエル・ジャッキー（ワーナー・ブラザース ディスカバリー・スポーツ、エンジニアリング、MAM、ポストプロダクション＆プレイアウト担当シニア・ディレクター
ミラノ・コルチナの期間中、同プラットフォームは1日あたり600人以上のユーザーをサポートし、ピーク時には欧州と米国全体で約650人の同時接続ユーザーを記録した。1日に62,000時間以上の録画コンテンツと4,000以上の録画タスクを処理し、22カ国語、42のリニアチャンネルと100以上のデジタルチャンネルを配信した。コンテンツはインジェスト中にワークフロー全体からアクセスできるようになり、キャプチャから公開までの遅延が短縮された。このプラットフォームは、追加のポップアップチャンネルの立ち上げを可能にし、パリとロンドンに分散した制作をサポートすることで、運用の継続性を維持しながら、オリンピック中継と通常のスポーツ中継の両方で効率的に出力を拡大することを可能にしました。
Playout X内で専用のユーザー・インターフェースを開発し、ライブ・オペレーションをサポートするとともに、コマーシャル・ブレイクの管理方法を簡素化しました。
エマニュエル・ジャッキー（ワーナー・ブラザース ディスカバリー・スポーツ、エンジニアリング、MAM、ポストプロダクション＆プレイアウト担当シニア・ディレクター
ワーナー・ブラザース・ディスカバリー は、テレビネットワーク、ストリーミングサービス、制作事業のポートフォリオを運営する世界的なメディア・エンターテインメント企業である。スポーツ部門では、オリンピックをはじめとする主要な国際イベントのライブ中継に加え、ユーロスポーツ（Eurosport）やTNTスポーツ（TNT Sports）などのブランドを通じて通年番組を配信している。同社は、進化する視聴者の要求と運用要件をサポートするため、ソフトウェア定義型および分散型の制作モデルへの投資を続けている。ワーナー・ブラザース・ディスカバリーは、統一プラットフォーム上でワークフローを標準化することで、大規模なライブイベントと、複数の市場やプラットフォームでの継続的なコンテンツ配信の両方をサポートできる拡張性のある制作環境を開発している。
かつて、放送品質のビデオ制作はメディア企業だけのものだった時代があった。カメラ、スイッチング・インフラ、信号ルーティング、制作ワークフロー、これらすべてが、コンテンツを放送することをビジネスモデルとしている企業のために設計されていた。
その時期は終わった。
今日、フォーチュン500社は、多くの地方テレビ局よりも多くの時間のライブ・ビデオ・コンテンツを年間制作している。政府機関が毎日行うプレス・ブリーフィングは、ほとんどのケーブルテレビ局のニュース番組よりも視聴者が多い。ある大学の卒業式のライブストリームは、中堅の放送局がうらやむほどの視聴者を集めている。
規模が変わった。期待も変わった。しかし、ほとんどの組織では、基盤となる生産インフラが追いついていない。
期待とインフラのギャップ
課題は野心ではありません。企業組織はプロフェッショナルなライブビデオの価値を理解しています。社内広報チームは、洗練されたCEOのタウンホールが、不安定なウェブカムフィードよりも信頼を築くことを知っています。政府機関は、公開ブリーフィングの質が国民の信頼を形成することを認識しています。大学では、キャンパス・イベントのプロダクション・グレードのストリーミングが、入学者と卒業生のエンゲージメントを強化することを理解しています。
課題は運用だ。ほとんどの企業AV環境は、プロジェクター、マイク、スクリーンシェアといった会議やプレゼンテーションのために設計されています。マルチカメラライブプロダクション、リアルタイムグラフィックス、マルチプラットフォーム配信、そして理想的な条件下だけでなく、プレッシャーのかかる状況下でもシステムが機能するような信頼性などを想定して設計されたものではありません。
世界的な総力戦、投資家の日、注目度の高い公聴会など、これらの組織がステップアップする必要がある場合、通常2つのうちの1つを行う。外部の制作クルーを雇い、多額のコストと限られた再現性を確保する。あるいは、既存のAVシステムを、そのシステムが想定している以上に拡張し、回避策や手作業のプロセス、個人の専門知識に頼ってその日を乗り切る。
どちらのアプローチもスケールしない。どちらも組織的な能力を構築するものではない。そしてどちらも、ライブフィードが重要な意味を持つたびに、より目に見えるリスクを抱えている。
ブロードキャストAV」の実際の意味
業界ではこの収束をこう呼んでいる：ブロードキャストAVである。これはAVIXA、IABM、そしてプロフェッショナルAV業界全体が採用した用語で、放送品質の機器、ワークフロー、標準規格を従来のメディアやエンターテインメント以外の市場に適用することを意味する。
ブロードキャストAVとは、企業のオフィスをテレビスタジオにすることではありません。それは、ライブ映像が運用上不可欠になったにもかかわらず、インフラが追いついていない環境に、放送システムで構築されているエンジニアリングの厳密さ、運用の信頼性、制作の柔軟性をもたらすことです。
これはプロフェッショナルAVの中で最も急成長している分野です。AVIXAのIOTA調査によると、ブロードキャストAVはプロAVの中で世界第2位のソリューション分野であり、従来のAVカテゴリーを凌ぐ成長率を示しています。企業、政府機関、教育機関、イベント会場、esports組織など、あらゆる業種が、会議を超える制作インフラに投資しています。
オペレーション・シフト
Broadcast AVが単に良いカメラを買ったり、ビデオウォールをアップグレードしたりするのと違うのは、ハードウェアではありません。制作モデルです。
放送環境では、制作システムは統合されたワークフローとして設計されている。カメラ、スイッチング、グラフィックス、オーディオ、ルーティング、レコーディング、ディストリビューションはすべて、統一されたアーキテクチャの中で動作します。オペレーターは、プロダクションが単純な2台のカメラによるインタビューであろうと、12台のカメラによるライブイベントであろうと、一貫したインターフェイスの中で作業します。システムは再構築することなく拡張できます。
統合され、スケーラブルで、オペレーターが一貫しているこのプロダクション・モデルは、ライブ・ビデオの需要が会議ツールで提供できる範囲を超えるにつれて、企業組織がまさに必要としているものだ。テクノロジーは存在する。プラットフォームも存在する。ほとんどの組織にとって問題なのは、自分たちの期待とインフラとのギャップが、避けられない妥協点ではなく、解決可能な問題であることを認識しているかどうかである。
どこに向かうのか
InfoComm 2026は、北ホールに初めてブロードキャストAVの専門ゾーンを設けた。それは、この市場がもはや新興市場ではないという業界最大の業界団体からの明確なシグナルである。
Grass ValleyはInfoCommに出展し、この分野に重点を置きます。グラスバレーは60年以上にわたって、世界の一流放送局が信頼を寄せる制作システムのエンジニアリングに携わってきました。そして今、私たちは、ライブ映像制作が実際のビジネスに直結するあらゆる組織に、同じエンジニアリングの厳しさを提供しようとしています。
企業、政府機関、教育機関、会場、またはesports環境でプロダクション・インフラストラクチャを担当し、組織が期待するものと現在のシステムが確実に提供できるものとのギャップを感じているのであれば、これは会話の価値がある。
今後数週間のうちに、さらに多くのことをお伝えする予定です。今のところ、疑問は単純だ。あなたのプロダクション・インフラは、あなたの組織がこれから進む方向に向けて構築されているのか、それともこれまでの方向に向けて構築されているのか？
NABでLinkedInやSuperconnector Studiosとステージを共にして学んだこと
先週、私はNAB Show 2026で開催されたパネルディスカッションに、LinkedInのデイブ・ポンド氏とゲイリー・シュナイダー氏、Superconnector Studiosのジャック・ヴァーシュライザー氏、そして司会を務めたイラッド・エイアル氏と共に登壇する光栄に恵まれました。
このセッションは、企業がどのように企業のビデオ部門から完全に運営可能なインハウス・スタジオへと変貌しつつあるのかを探るものだった。そして正直なところ、私は与えた以上のものを得て帰った。
そこがポイントなんだけどね。黙って聞いているときが一番勉強になる。
LinkedInは、"customer led "の実際の意味を思い出させてくれた。
LinkedIn Newsはグローバルなプロダクションを運営している。彼らはクリップを作るソーシャルメディアチームではない。彼らは報道機関であり、彼らが下すすべての技術的決定はそのアイデンティティを反映している。CEOが世界中のどのオフィスに行っても、数分以内に生中継ができるように制作を一元化し、すべてを中央のコントロール・ルームにリモート・バックできるようにする、と彼らが話していたとき、私たちがAMPPを構築したユースケースはまさにそれでした。
しかし、私にとっての本当の着地点はここにある。LinkedInはアーリーアダプターだった。彼らは2019年にAMPPを導入しました。そして、私たちのテクノロジーを検証するのではなく、私たちを後押ししてくれたのです。彼らはガイドラインを求めている。彼らは明確なロードマップを求めている。彼らは、次に何が来るかを理解しながら、自分のペースで従うことを望んでいる。
それは顧客が機能を求めているのではない。それは、適切な見せ方を教えてくれるパートナーなのだ。そして、私たちはそれをもっと必要としている。
Grass Valleyでは、顧客の声に耳を傾けることについてよく話をするが、LinkedInのステージに座って、耳を傾けることは聞くこととは違うということを思い知らされた。聞くとは受動的なことだ。聞くということは、言われたことに対して何かをするということです。
スーパーコネクター・スタジオが教えてくれた制度知識
ジャックとスーパーコネクター・スタジオのチームは、世界有数のラグジュアリーブランドと仕事をし、アウトソーシングするのではなく、社内でプロダクションのクオリティを構築し、維持するよう指導している。彼らの視点は、多くのテクノロジー企業が陥りがちな、より良いツールがすべてを解決するという思い込みに挑戦するもので、とても魅力的だった。
彼らは、ブランドには組織的な知識が必要だと訴えた。外部のエージェンシーがブランドの制作ワークフローを深く理解することはほとんどない。コンテンツを制作する人々は、単に見栄えを良くするだけでなく、なぜそのコンテンツが存在するのかを理解する必要がある。そして、常に起こる戦略の変更に素早く対応できる能力が必要なのだ。
それは、私たちのソリューションをどのように位置づけるべきかを示しているからです。というのも、私たちは組織に『プラットフォームを売る』以上のことをしているからです。テクノロジーは、その旅を複雑にするのではなく、サポートしなければなりません。
真正性は新たな生産価値
どのパネリストにも共通するテーマがある。視聴者は数秒で不真面目さを嗅ぎ分ける、というのがパネル全員の一致した意見だった。LinkedInは、視聴者はおよそ5秒で留まるか離れるかの決断を下すというデータを共有した。本物と感じられなければ、視聴者は去ってしまうのだ。
これは、企業環境における放送品質の基準について考える上で、非常に重要なことである。適切に設定されたワークフローは、携帯電話で撮影されたコンテンツでさえ、高品質で「高価に見える」結果を大規模に提供できることを意味する。しかし、そのような信頼性は偶然に生まれるものではない。それは、品質、一貫性、再現性を実現するシステムにかかっている。
AIが話題に上るのは当然のことで、コンセンサスは明確だった。AIツールはクリエイティブ・プロセスをサポートすべきであり、観客が実際に反応する人間の真正性を置き換えるものではない、ということだ。AIが音声を生成することはない。合成のショートカットもない。エンタープライズ・ビデオの未来は人間的なものであり、テクノロジーはそれを維持すべきなのだ。
ソフトウェアはゲームを変えるが、ハードウェアはどこにも行かない
パネルディスカッションでは、組織が迅速に適応する必要がある場合に何が起こるかを検討し、その答えはソフトウェア定義インフラに帰結した。プラットフォーム、コンテンツ・フォーマット、視聴者の期待値が絶えず変化する世界では、7年という約束に縛られる従来のハードウェア更新サイクルは単純に機能しない。
しかし、ここではニュアンスが重要なので、はっきりさせておきたいことがある。ソフトウェアが定義されたからといって、ハードウェアがなくなるわけではない。ハードウェアにはその役割がある。多くの企業にとって、信頼性が高く、弾力性のあるオンプレミスのインフラは、単に望ましいというだけでなく、必須なのだ。セキュリティ・ポリシー、データ主権、レイテンシー、運用アップタイムなど、すべてがそれを要求している。変わるのは、それをどのようにアーキテクトするかだ。
これはGrass Valleyが強く感じていることです。インハウスプロダクションを立ち上げているほとんどの組織の現実は、ハイブリッドです。あるワークロードはオンプレミスで、あるワークロードはクラウドで。クラウドにあるものもある。あるものはプロダクション、会場、あるいはその時々によってこの2つの間を行き来する。ソフトウェア定義プラットフォームは、1つのモデルに縛られることなく、これらすべての環境で運用できることを意味する。すべてを取り出して最初からやり直すことなく、戦略の変更に対応できる。ガバナンス、コンプライアンス、エディトリアル・サインオフは、インフラがどこにあろうと、すべて1つのプラットフォーム上で完結する。そして、制作能力は、足かせになるのではなく、あなたとともに成長します。
重要なのは柔軟性であり、置き換えではない。このことを正しく理解している組織は、ハードウェアとソフトウェアが連携するハイブリッド環境を構築している組織であり、プラットフォームがオペレーションに適応するのではなく、オペレーションがプラットフォームに適応するのである。
MXLと相互運用性の話
また、MXLや、相互運用性を目指すより広範な推進力についても話をした。私は、パネルがここでの難しい話から逃げなかったことを高く評価した。業界はまだST2110の傷跡を引きずっている』という言葉が印象的で、サイクルはより短く、よりオープンな性格にする必要があるというのがコンセンサスだった。
MXLが他と一線を画しているのは、実際に次の段階への準備が整っているという点です。バージョン1.0.0が本番環境に導入され、NAB Showの各展示会場で実際に稼働していることで、相互運用性はもはや単なる計画の段階ではなく、顧客が実際に目にして試すことができるものになりつつあります。 Vegaでは、オーディオシステムから会場設備技術に至るまで、すべて同じフレームワークに基づいて構築されたデモをいくつか目にしました。
MXLの強みは、統合の課題を軽減することにある。それは、顧客に複雑さを押し付けることなく、ベンダーが協力することを実質的に容易にする標準だ。そして、このような目に見えるエコシステムの進歩こそが、相互運用性に真の意味を与えるのだ。
私たちの立場は明確で、ひとつのベンダーのエコシステムの中ですべてを開発しようとは考えていません。他のサプライヤーを活用し、オープンなものを構築したいと考えています。しかし、その旅を通して顧客を導く責任もあります。放送とAVの世界は融合しつつあり、その融合をナビゲートする人々は、単なる製品の売り込みではなく、誠実なパートナーを必要としている。
このことが意味するのは、私たちがどのように現れるかということである。
ステージを降りた私は、セッションの序盤で出てきたある言葉をずっと考えて いた。
すべての制作ワークフローの決定は、どのツールを買うかではなく、なぜコンテンツを制作するのかということから始めるべきです。それが、インハウスの制作施設を立ち上げる企業とのあらゆる会話に持ち込むレンズです。何を達成しようとしているのか？視聴者は誰ですか？成功とはどのようなものか？テクノロジーの話は、これらの質問に答えた後にするものだ。
Grass Valleyのエンタープライズ・ソリューションは、放送品質とビジネス・レディを備え、お客様とともに拡張するシングル・プラットフォームで提供されます。しかし、私たちの真のスキルはパートナーシップにあります。LinkedInのようなお客様の声に耳を傾け、Superconnector Studiosのようなエキスパートから学び、単なるベンダーではなく、協力者として現れることです。
社内のスタジオを構築したり、規模を拡大したりしている方がいらっしゃいましたら、どのような課題に直面しているのかぜひお聞かせください。NABのステージで披露された最高のアイデアは、特定の1社から生まれたものではありません。それらは、参加者同士の対話から生まれたものなのです。
NAB Show 2026でのジョンのパネルディスカッションをご覧ください
ジョナサン・リスはグラスバレーのプロダクト・ディレクターで、エンタープライズ市場向けのブロードキャストAV戦略をリードしている。
ウォルマートのサムウォルトンホールイベントセンターは、SMPTE ST 2110 IP環境内でライブイベントと放送業務を組み合わせています。Grass Valleyのプロダクションシステムを標準採用することで、この施設は200万人以上の従業員を擁するグローバルな従業員との一貫した多言語コミュニケーションを可能にしています。 .
ウォルマートがアーカンソー州ベントンビルに新キャンパスの開発を始めたとき、その目的は明確だった。350エーカーの敷地の中心には、サム・ウォルトン・ホール・イベント・センターがあり、世界最大級のワークフォースのためのライブ・イベント・スペースと放送ハブの両方の役割を果たすように設計された専用会場です。
2025年1月から稼働しているサム・ウォルトン・ホールは、全世界に210万人いるウォルマートの従業員の社内コミュニケーションをサポートしている。この施設は、ライブ・プロダクション、放送、イベント業務を単一の接続されたインフラ内にまとめ、オフィス、地域、時間帯を超えた一貫したコミュニケーションを可能にしている。
「ウォルマートのキャンパス・イベント担当チーフ・エンジニア、デイブ・マグニア氏は言う。「どのオフィスビルからも歩いてすぐです。技術的にも運用的にも、全社的なイベントや放送にアクセスしやすくすることが目的でした」。
統一された生産エコシステム
このイベントセンターは、Walmart、APRO Designs、Grass Valleyが参加した5年間の開発プロセスの成果です。初期の設計は、Walmartの社内放送における長い歴史を反映して、従来のSDIワークフローに基づいていた。同社は1988年以来、独自のテレビスタジオを運営しており、当初は衛星配信を使って全米の店舗と直接通信していた。
キャンパス・プロジェクトの進展に伴い、チームは技術的アプローチを再評価し、施設をSMPTE ST 2110 IPベースのアーキテクチャに移行することを決定しました。この移行は、当初は創造的な要件によって推進されたわけではありませんでしたが、設計段階で運用とインフラの利点が次第に明らかになりました。「数字を計算し始めたところ、ケーブルの節約だけでもかなりの効果がありました。「この規模のルーター・サイズになれば、銅線と労働力の削減は大きな効果をもたらします。また、IPのおかげで、システムの設計や分散方法において、はるかに柔軟性が増しました」。
130,000平方フィートの施設には、1,150席の講堂、6つの部屋に分割できる900席の会議センター、放送テレビスタジオ、ラジオスタジオ、2つの補助コントロールルーム、野外円形劇場がある。核となる要件は、イベントに応じて、すべてのスペースが独立して、あるいは組み合わせて、より大きなプロダクションとして運営できることだった。「オペレーターの一貫性は非常に重要でした。「スタッフがコントロールルーム間を移動しても、同じパネル、同じレイアウト、同じワークフローを見ることができるようにしたかったのです」。
Grass Valley K-Frameプロダクションスイッチャーは、この要件をサポートするためにコントロールルーム全体に配置され、プロダクションの規模に関係なく均一な運用環境を提供します。システムオーケストレーションと信号管理はGrass Valley Orbitを使用し、IPインフラストラクチャ内のビデオ、オーディオ、タイムコード、メタデータを横断するルーティング制御を可能にしています。
SMPTE 2110への移行により、Walmart社は信号処理の分散化も実現した。単一の中央ラックルームに依存する代わりに、IPゲートウェイとインターフェイスによって、I/Oをビル全体に分散させることができ、拡張が簡素化され、物理的な制約が軽減されました。
オーディオとITの世界の架け橋
現在、イベント・センターは、Zoom、YouTube、WorkVivo（ウォルマートの社内コミュニケーション・ネットワーク）などのプラットフォームを使用して、グローバルにストリーミング配信されるさまざまな社内放送をサポートしています。コンテンツは、ウォルマートの従業員の地理的な広がりを反映して、英語、フランス語、ヒンディー語、北京語、スペイン語などの多言語で配信されています。
「多言語のオーディオ・ワークフローを効率的に管理できることが不可欠でした。「2110では、システムを再設計することなく、異なるオーディオトラックをペアリングし、出力を適応させることができます。
オーディオの統合は、このプロジェクトのより複雑な側面の1つでした。Walmartのプロダクション・オーディオ・インフラは、Danteを使用したヤマハのコンソールを中心に構築されており、キャンパス全体のバックグラウンド・オーディオ用にQ-SYSシステムも使用されています。これらの環境を2110のフレームワークで統合するには、放送エンジニアリングチームとITチームとの緊密な調整が必要でした。
セキュリティも重要な検討事項だった。企業施設として、システムは放送のパフォーマンスを損なうことなく、厳格なITセキュリティポリシーに準拠する必要がありました。WalmartはCisco Nexusクラスのスイッチを導入し、CiscoとGrass Valleyのエンジニアと緊密に連携してネットワーク構成の検証と最適化を行った。「2110の導入はすべて異なります。「2110の導入はすべて異なります。ブロードキャストとIPの両方を理解しているパートナーの存在は、システムを運用する上で不可欠でした。
Walmart社は、Grass Valley社との長年にわたる関係が、技術選定において中心的な役割を果たしました。同社は何十年もの間、スタジオ、OB環境、ライブプロダクション施設において、Grass Valleyのシステムを信頼してきました。「その慣れと信頼性が重要なのです。「この規模のものを作るときには、テクノロジーとそれを支えるサポートの両方に対する信頼が必要なのです」。
今後、ウォルマート社はIP統合をさらに進め、サードパーティのインターフェイスの利用拡大や、オペレーターのワークフローをパーソナライズするなど、より柔軟なコントロール・オプションを模索していきます。サム・ウォルトン・ホール・イベントセンターは、そのような進化に対応できるように設計されています。「この施設は固定されたものではありません。「この施設は固定されたものではありません」とマグニア氏は結論づける。
Grass ValleyのプロダクションシステムとSMPTE 2110インフラストラクチャを組み合わせることで、Walmartは従来の放送エンジニアリングの運用規律を維持しながら、従業員全体の包括的でグローバルなコミュニケーションをサポートする、スケーラブルで弾力性のある放送環境を確立しました。
昨年、グラスバレーはISEショーに初出展し、非常に意図的に傾聴の訓練として取り組みました。チームが実際の制約の中でどのように構築しているのか、また、彼らがどのようなプレッシャーの中で作業しているのか、そして、彼らをサポートするシステムに何を期待し、何を必要としているのかをすぐに知ることができる。
あれから12ヶ月、バルセロナに戻ったことで、放送、AV、企業IT、ライブ・プロダクションがいかに重なり合い、同じプロジェクトに影響を与えているかを実感した。その重なりは、一週間を通して人々が語った環境の種類に表れていた。社内業務の一環として毎週のアウトプットを制作する企業スタジオ、恒久的なキャプチャー、アーカイブ、監視のために設計された政府スペース、室内視聴者と分散視聴者の両方を標準でサポートする会場のコントロールルーム。
コンバージェンスがデザインに期待される
動画がより埋め込まれるようになると、チームがテーブルに持ち込む質問も変わってくる。チームは、一から作り直すことなく元に戻せるワークフローを求め、期待が変化してもシステムが同じペースで動くことを知りたがっている。ほとんどの組織は、時間が経つにつれて、要件が固定されることはめったになく、インストール時には十分であるように見えても、1年後には制限的に感じることがあることを発見する。
企業環境では、さらに責任が重くなる。ガバナンスの枠組みは、本番テクノロジが導入される前に整備されていることが多いが、セキュリティのレビューは日常的に行われている。 金融環境では、メディアがどこに存在し、どのように動くことができるかが政策によって決定され、一方、政府環境では、継続性と監視が中核的な期待であるとみなされる。
その中でSoftware-Defined Productionが注目されているのは、アーキテクチャの構成方法を分離できるからだ。AMPPでは、メディア処理は必要なときに顧客の管理された環境内にとどめ、オーケストレーションとワークフロー管理は独立して運用することができる。 この柔軟性は、時間の経過とともに適応する余地を提供し、チームが配備全体を解体することなくワークフローを再構成できることを意味する。
永続性が会話を変えるとき
今回の展示会におけるもうひとつの重要な見識は、エンタープライズ・インストレーションの寿命の長さである。インテグレーターは、ビルやネットワーク、ガバナンス・モデルにどのように生産が適合するかを理解しているため、重要な役割を果たす。彼らの視点が、システムが組織の標準的な運用手法の一部になるかどうかを決定することが多い。
統合サーフェス、API、長期的なサポート性、あるいはプロダクションをより広範なシステムに接続する能力など、これらはすべて、プラットフォームが長期的に標準化できるかどうかを決定する要素の一部である。これらの考慮事項は、単一の製品仕様よりも長期的な実行可能性に影響を与える。したがって、チャネルイネーブルメントは、製品の妥当性と直接結びついている。パートナーがプラットフォームを自信を持って拡張し、適応させることができなければ、システムの寿命は短くなる。
実際のライフサイクルに合わせた開発
今後のロードマップを見ると、いくつかのテーマが浮かび上がってくる。IPMX のサポートは 2026 年後半に予定されており、既存の ST 2110 の基盤の上に構築される。相互運用性は、特にインフラがより広範なネットワーク戦略と共存しなければならない環境において、引き続き展開の決定を左右します。製品開発も着実な反復を経ており、導入環境からの顧客からのフィードバックによる機能追加がますます増えています。
しかし、2026年の優先課題は企業、金融、政府、会場市場に集中している一方で、esports、教育、礼拝堂、健康など、他のセクターがすでに活発であり、より構造的に注目される分野になりそうであることは興味深かった。これは、特に数年前まではメディア事業と自称していなかったような組織において、動画がいかに深く浸透しているかを反映している。
ISEが明らかにした今後の方向性
ISE 2026では、放送用AV機器と企業用メディアの融合が、システム設計から統合、調達に至るまで、すべてに影響を及ぼしていることが強調された。各チームはインフラとしてビデオに取り組んでおり、長寿命と適応性が当初から評価基準の一部となっています。Grass Valleyにとって、これは単に私たちがすでに注力している方向性を強化するものです。私たちは、コンバージェンスによってシステムがどのように運用され、長期的に進化していくことが期待されるのか、このような企業の現実に合ったプラットフォームとパートナーエコシステムでチームをサポートします。