英国の学校の夏休みが始まりました。私たちの業界では、これが通常、IBCに向けた静かなカウントダウンが始まったことを意味します（あと4週間ですが、誰が数えているでしょうか？）。アムステルダムで開催されるIBCが近づくにつれ、放送メディアとエンタープライズメディアの間の重なりがますます深まっていることが、実際には何を意味するのかについて、もう少し具体的に考えてみる価値があると思います。

動画は企業の運営の一部となっているため、各組織は動画への投資をさらに増やしている。CEOの演説は、方向転換に対して従業員がどのように反応するかを左右しうる。決算説明会は、投資家の信頼に影響を与える可能性がある。こうした映像制作はテレビの放送枠には収まらないかもしれないが、放送局が数十年にわたり直面してきたのと同様の厳しい監視の目にさらされている。

人々は、高品質な動画に囲まれて生活しています。1台のデバイスで、スポーツの生中継、クリエイターによるコンテンツ、企業の全社ミーティングなどが配信されており、視聴者は、コンテンツが放送局ではなく企業から提供されているという理由だけで、その品質に対する期待を下げることはありません。画質や音質が悪かったり、不自然な感じがしたりすると、人々は視聴をやめたり、他のコンテンツに移ったりします。 制作の質が低いと、組織の信頼性を損ない、不注意でプロ意識に欠ける印象を与えてしまうことにもなりかねません。

こうした状況において、「放送品質」を目指すということは、単に解像度について議論すること以上の意味を持ちます。それは「自信」の問題なのです。つまり、映像も音声もすべてが適切に映り、音が正しく聞こえること、ワークフローが適切に計画されていること、そして配信が開始された際にオペレーターが運任せにならないという確信です。

「最後の20％」が仕事の大部分を担っている

エンタープライズ分野への展開を進める中で私たちが学んだことの一つは、あらゆるユースケースごとにコアプラットフォームを一から作り直す必要はないということです。同じ制作エンジンで放送局もグローバル企業もサポートできるため、課題は各組織の業務スタイルに合わせてそれを適応させることにあるのです。

今年私が参加したInfoCommのパネルディスカッションの一つで、私はこれを「最後の20パーセント」と表現しました。 中核となるプラットフォームは処理能力と運用上の堅牢性を提供しますが、残された課題は、その組織が実際にどのように機能しているかを理解することです。職場のITチームと放送エンジニアでは優先順位が異なり、ボランティアによって運営される礼拝施設と、大規模なライブイベントを開催する会場ではニーズが異なります。基盤となるプラットフォームは非常によく似ているかもしれませんが、それを取り巻く体験は、そうした違いを反映したものでなければなりません。

ソフトウェアは、ユーザーが日常的に使用するインターフェースを簡素化しつつ、その裏側で強力なテクノロジーを構築するための自由度を大幅に高めてくれます。だからといって、エンジニアリングの重要性が低下するわけではありません。むしろ、人々がその存在に気づかなくなる分、重要性はさらに高まるのです。また、その柔軟性は、組織のIT環境にスムーズに適合するものでなければなりません。 セキュリティレビューが行われ、インフラチームから詳細な質問が投げかけられるでしょう（当然のことですが）。エンタープライズ環境に進出する放送ベンダーは、こうした要件を早期に把握し、最初からそれらを考慮した設計を行う必要があります。基準は放送施設のものとは異なるかもしれませんが、耐障害性に対する期待は変わりません。

その原則は業界標準にも当てはまります。IPMXには計り知れない可能性があると私は考えているため、その今後の方向性に心から関心を持っています。しかし、単に標準が存在するという理由だけでそれを採用するのは、戦略とは言えません！ 出発点は、常に達成しようとしている成果と、そのシステムを利用する人々であるべきです。それ以外のすべては、そこから派生してくるものです。

価値の測定方法はそれぞれ異なります

話題がROIに移ると、評価基準も変わってきます。放送業界では、視聴者数や広告収入について語るのが一般的です。しかし、企業向けビジネスでは事情が大きく異なります。その価値はコミュニケーションがもたらす成果にあるため、必ずしもダッシュボード上で数値化できるものではないからです。

経営陣による放送は、新たなリーダーシップチームがグローバル組織全体で信頼を築く一助となるかもしれません。また、制作ワークフローの改善により、状況の変化にコミュニケーションチームがより迅速に対応できるようになるかもしれません。 また、別の場面では、成功とは単に、チームが重要なイベントを毎回外部の支援を借りずに運営できることを意味する場合もあります。結局のところ、テクノロジーの価値は、組織が何を達成しようとしているかによって決まります。ワークフローに何を組み込むかを決定する前に、それぞれの環境において「成功」がどのようなものかを理解する必要があります。

おそらく、それがここ数年で私が気づいた最大の変化でしょう。私たちは今でもカメラや規格について多くの時間を費やして話し合っており、今後もそうしていくでしょう。しかし、より興味深い議論は別のところから始まります。それは、組織そのもの、組織が達成しようとしていること、そして導入チームが帰った後もずっとそのシステムを使い続ける人々についてです。

Grass Valleyのハードウェアとソフトウェア定義の制作ツールを組み合わせた専用制作プラットフォームであり、企業がインフラを刷新することなく、状況の変化に対応し、規模を拡大できるようにします。

2026年6月17日、カナダ・モントリオール発 — ライブ制作ソリューションのリーディングプロバイダーであるGrass Valleyは本日、 従来のマルチベンダー環境のような複雑さを伴わずに、企業チームにプロフェッショナルな制作機能を提供するために設計された専用制作システム「AMPP Edge Live」を発表しました。 Grass Valleyは、6月17日から19日までラスベガスで開催される「InfoComm 2026」（ノースホール：N7369-MR）にて、「AMPP Edge Live」を初公開します。

教育、行政、企業広報、宗教施設、ライブイベント、メディア制作などの分野における組織は、視聴者向けにさらなる動画コンテンツを制作するよう、ますます強いプレッシャーにさらされています。制作需要が高まる中、多くの組織は限られたリソースと小規模な技術チームでより多くの成果を上げることを求められていますが、既存の制作システムには、多額の追加投資なしに新しいワークフローに対応できる柔軟性が欠けていることがよくあります。

AMPP Edgeは、組織のニーズに合わせて拡張可能な柔軟な制作基盤を提供することで、この課題に対処します。Grass Valleyのハードウェア、NVIDIA BlackwellのGPUアクセラレーション、およびAMPP OSを単一のソリューションに統合したこのプラットフォームにより、組織は必要な機能を導入できるだけでなく、要件の変化に応じてサービスを自由に拡張、再利用、スケールアップすることが可能になります。

組織は、将来の制作ニーズに備えて個別のシステムに投資するのではなく、ソフトウェアを通じて進化する共通の制作プラットフォームを基盤として構築することができます。基盤となるインフラを再設計することなく新機能を導入できるほか、検証済みのGrass Valley製ハードウェアと統一された所有モデルにより、ミッションクリティカルな制作ワークフローに不可欠な信頼性と予測可能なパフォーマンスを実現します。

「視聴者の期待が変化するにつれて、制作要件も絶えず進化しており、今日の需要に対応できるよう設計されていない制作インフラを持つ企業組織にとっては、課題となっています」と、Grass Valleyのエンタープライズメディア担当プロダクトディレクター、ジョナサン・リス氏は述べています。 「企業には、運用上の俊敏性と信頼性の高いパフォーマンスによる安心感を兼ね備えた制作プラットフォームが必要です。『AMPP Edge Live』は、その両方を提供し、運用上の複雑さを増すことなく、制作能力の適応と拡張を可能にします。」

このソリューションには、さまざまな生産ニーズに対応する2つのモデルが用意されています：

• AMPP Edge Live 4000は、ライブイベントの制作に最適であり、Event Producer Xなどのソリューションを実行するための性能を備えています。Event Producer Xは、制作スイッチング、グラフィックス、オーディオミキシング、録音、ストリーミング、モニタリング、制作制御を、単一のブラウザベースのインターフェースに統合するソリューションです。
• AMPP Edge Live 6000は 、より高度な制作要件に対応するための処理性能を強化しており 、スポーツ制作向けにスイッチング、グラフィックス、スコア表示、計時、データ統合、インスタントリプレイを統合した「Sport Producer X」に対応しています。

どちらのモデルにおいても、オペレーターは、従来は複数の専門システムや専任の担当者を必要としていたワークフローを、単一の生産環境を通じてすべて管理することができます。

柔軟性に加え、AMPP Edge Liveは統一された所有権モデルを通じてライフサイクル管理を簡素化します。 Grass Valleyは、AMPP Edge Liveを包括的なソリューションとして設計、検証、サポートしており、ハードウェアの検証、ソフトウェアの互換性、アップデート、およびサポートを単一の責任窓口を通じて管理しています。これにより、マルチベンダー環境に伴う統合の負担を大幅に軽減すると同時に、組織が将来の制作要件に常に対応できる体制を維持できるよう支援します。

AMPP Edgeは、冗長化された電源とモジュラー式のAMPP I/Oカードを備えた、奥行の浅い4RUシャーシを基盤としており、各ワークフローに合わせて接続構成をカスタマイズできます。 エンタープライズグレードのセキュリティ、一元管理、役割ベースのアクセス制御を備え、Grass Valley Media Universeの一部として、オンプレミス、ハイブリッド、クラウド接続の各ワークフローをサポートします。その結果、柔軟性、信頼性、パフォーマンスを損なうことなく、組織がインフラ管理ではなくコンテンツ制作に集中できる制作環境が実現します。

AMPP Edgeは、L4000およびL6000のアプライアンスモデルで現在ご利用いただけます。SDI 8およびSDI 12のAMPP I/Oカードオプションに加え、2 TBまたは4 TBのメディアストレージからお選びいただけます。

編集者各位へ

Grass Valleyは、InfoComm 2026（ノースホール、N7369-MR、6月17日～19日）にて「AMPP Edge Live」を展示します。 また、没入型ライブ制作ショーケース「The Pitch」（ブース番号 N8063）では、Grass Valleyのテクノロジーが実際に稼働する様子をご覧いただけます。Grass Valleyの広報担当者との面談をご希望の場合は、grassvalley@platformcomms.com までご連絡ください。

####

グラスバレーについて

Grass Valleyは、世界のトップメディアブランドの90%以上に、視聴者を魅了する魅力的なストーリーの制作と配信を支援しています。グラスバレーのソリューションの中核は、先進のハードウェアソリューションとAMPP Media Operating Systemの俊敏性、弾力性、適応性を組み合わせたGVMU（GV Media Universe）です。 これらが一体となって、効率的で革新的なワークフローのためのシームレスでスケーラブルなエコシステムを形成している。

カメラからコンシューマー向け製品まで幅広い製品ラインナップを誇るGrass Valleyは、膨大な制作能力を駆使する個人クリエイターから、世界中に分散したチームがシームレスに連携するケースまで、あらゆるニーズに合わせたソリューションを構築するための柔軟性を提供しています。こうした幅広い機能により、お客様は視聴者にインスピレーションを与え、関心を惹きつける効率的なワークフローを構築することができます。

Grass Valley 、65年以上にわたる専門知識で、ライブコンテンツ制作とストーリーテリングの進化を一貫して牽引してきた。モントリオールに本社を置き、ブラック・ドラゴン・キャピタルの支援を受けている同社は、メディア革命を形成し、リードすることに専心し続けている。

InfoComm 2026は北米最大のプロフェッショナルAVトレードショーであり、今回初めて北ホールにブロードキャストAVの専門展示が設けられました。プロダクション・インフラを評価する企業AVの意思決定者であれば、この展示会は、利用可能なものを見たり、アプローチを比較したり、あなたが依存することになるプラットフォームを構築している企業と直接会話したりする絶好の機会です。

しかし、展示会には圧倒されることもある。何百もの出展者、何千もの製品、そして多くのマーケティング・ノイズが、あなたの注意を引こうと競い合っている。何を評価し、何を質問すべきかを知っているかどうかが、生産的な訪問と疲弊した訪問の分かれ目となる。

ここでは、企業環境向けの放送グレードの制作ソリューションを評価する場合のポイントを紹介する。

能力だけでなく、スケーラビリティを問う

展示会場では、どのベンダーも印象的な機能を披露する。マルチカメラスイッチング、リアルタイムグラフィックス、ストリーミング出力：これらは机上の空論だ。企業のバイヤーにとって重要なのは、システムがデモで何ができるかということではありません。要件が変更されたときにシステムがどのように動作するかだ。

このプラットフォームは、2台のカメラによる内部ブリーフィングと12台のカメラによるグローバルイベントを、同じオペレーターインターフェースを使用して処理できますか？異なるシステム・アーキテクチャを必要とせずに拡張できるか？チームが1つのワークフローを習得し、遭遇するあらゆる制作シナリオに適用できるか？

もしその答えが、規模が異なる別の製品を含むものであれば、それは赤信号だ。あなたは複雑さを買っているのであって、拡張性を買っているのではない。

機能セットだけでなく、オペレーターの経験を評価する

制作システムを操作しているのは、フルタイムの放送エンジニアであることはほとんどありません。AV技術者、通信スペシャリスト、IT隣接チームのメンバー、場合によってはボランティアや学生などです。オペレーターの経験は、それを使用する人々と一致する必要があります。

InfoCommでは、ベンダーに2日目の様子を見せてくれるよう頼む。基調講演のデモではなく、火曜日の朝のブリーフィングで、一人の人間が15分以内に4つのプラットフォームにクリーンでプロフェッショナルなフィードを送る必要がある。それが重要なワークフローだ。

セキュリティ・モデルを問う

企業の収益データであれ、政府の通信手段であれ、学生の記録であれ、機密性の高いコンテンツを扱う組織にとって、プロダクション・プラットフォームのセキュリティ・アーキテクチャは譲れないものだ。ベンダーに具体的に尋ねてみよう。ネットワークから何が出るのか？認証モデルは？プラットフォームは既存のITセキュリティ・フレームワークとどのように統合されるのか？

その答えが曖昧であったり、セキュリティ・モデルが本番データをサードパーティーのクラウドに託す必要がある場合は、投資する前に知っておく価値がある。

孤立ではなく統合を探す

プロダクション・プラットフォームは、真空の中に存在するわけではありません。既存のAVインフラ、ネットワーク環境、コンテンツ管理システム、配信チャンネルと連携する必要があります。世界で最も高性能なプロダクション・スイッチャーであっても、並存するシステムと相互運用できなければ、お荷物になってしまいます。

オープンスタンダードについて聞く。APIの統合について聞く。あらゆる企業AV環境はベンダーが混在した環境だからだ。

単なるテクノロジー・ケースではなく、ビジネス・ケースを要求する

世界最高のプロダクション・テクノロジーも、そのビジネス・ケースを構築できなければ意味がない。ベンダーには、自社のプラットフォームがもたらす運用の節約、リスクの軽減、スタッフの効率化、コンテンツの価値を明確に説明するよう求めてください。もし話が仕様や機能にとどまり、ビジネス成果に結びつかないのであれば、それは企業の調達プロセスにはまだ早い。

InfoCommで何から始めるか

Grass Valleyのミーティングルームは、北ホールのブロードキャストAVゾーンにあります。InfoCommでのプレゼンスは、放送グレードの制作インフラがお客様の運用環境と予算に合うかどうかを評価するのに役立つように設計された15分間の会話を中心に構成されています。

製品のデモリールなし。強引な売り込みもない。過去60年にわたり、プレッシャーに耐えうる生産システムを構築してきた人物との会話であり、企業バイヤーが必要としているのはパンフレットではなくビジネスケースであることを理解している人物との会話である。

ミーティングの予約

飛び込みも大歓迎。予約枠に限りがありますので、事前にご予約ください。

AVインフラがボトルネックになるとは誰も考えていない。一度にひとつずつ回避策を講じ、一度にひとつずつ「次のイベントが終わったら直します」と言いながら、組織が必要とするものとシステムが提供できるものとのギャップが無視できなくなるまで、徐々にそうなっていくのです。

有意義な規模でライブビデオを制作する組織にとって、その兆候は垂直方向で驚くほど一貫しています。企業広報、政府メディアサービス、大学放送、会場プロダクション、esportsの運営など、どのような組織であっても、摩擦のポイントは同じです。

ここでは、本番環境が現在の基盤から卒業したことを示す5つの指標を紹介する。

1.最大のイベントには、普段のプロダクションとはまったく異なるセットアップが必要です。

CEOのタウンホール、年次会議、旗艦イベントなどで、外部の制作クルーや臨時のコントロールルームが必要になったり、日常業務とは根本的に異なる技術的なセットアップが必要になったりすれば、それはスケーラビリティの問題だ。

放送グレードのプロダクション環境では、同じプラットフォームが両方を処理します。オペレーター・インターフェース、信号ルーティング、グラフィックス、配信経路は、制作がシンプルな2台のカメラの内部更新であっても、12台のカメラ、マルチサイト、グローバルなストリーム配信のイベントであっても、一貫したままです。規模は変わります。システムは変わりません。

最大の瞬間に並列のインフラが必要な場合、コスト、複雑さ、リスクの面で二重の負担を強いられることになる。

2.あなたのチームの専門知識は、イベントや場所の間で移行しない

本社で信号フローを管理しているビデオ・エンジニアが、地方支社でまったく異なるアーキテクチャに直面することはありません。

ワークフローが部屋やサイト、イベントの種類によって異なる場合、運営上の一貫性は失われる。知識は制度的なものではなく、個人的なものになる。そして組織は、信頼できるシステムではなく、特定の個人に依存するようになる。

放送環境は数十年前にこれを解決した。オペレーターは、規模や場所に関係なく、一貫した制作の枠組みの中で仕事をする。この一貫性があるからこそ、放送チームは歯車が狂うことなく、年間何千時間ものライブ出力を提供できるのです。

3.イベント後のコンテンツの再利用が手作業、時間がかかる、または存在しない。

CEOの街頭演説には、社外広報、IR、採用マーケティング、社内研修に関連するメッセージが含まれる。政府の記者会見では、複数の部署で必要とされる映像が作成される。大学の講義は、何年にもわたってオンデマンド・コンテンツとして価値がある。

しかし、その価値を引き出すために、手作業でのダウンロード、再エンコード、切断されたシステムを介した再配信が必要なら、そのほとんどは実現しない。ライブイベントは終了し、コンテンツはそれとともに消滅する。

業務用に設計されたプロダクションシステムは、コンテンツ管理を後付けではなく、ワークフローの一部として扱います。インジェスト、カタログ化、クリッピング、マルチプラットフォーム配信がプロダクションチェーンに組み込まれているため、制作に投資したコンテンツは、ライブ配信が終了した後も価値を提供し続けることができます。

4.セキュリティとコンプライアンスは後付けであり、アーキテクチャではない

市場の機密情報を扱う企業、機密または機微なコンテンツを扱う政府機関、アクセシビリティの義務付けを受ける教育機関にとって、本番環境のセキュリティ態勢は重要である。

企業のAVセットアップの多くは、サードパーティのクラウドサービスを介してコンテンツをルーティングするコンシューマーまたはプロシューマーグレードのツールに依存しており、データの取り扱いに関する可視性は限られている。部署内の会議であれば、それでも構わないかもしれない。しかし、決算説明会、内閣報告会、あるいは機密性の高い組織内のコミュニケーションを伝える放送などでは、そうはいかないことが多い。

放送用AVアーキテクチャは、データ主権を念頭に置いて設計されています。プロダクション・データ・プレーンはお客様のネットワーク上に残ります。制御プレーンは最新のクラウド管理された柔軟性を提供します。セキュリティは設定ではなく、アーキテクチャなのです。

5.どのライブプロダクションも、最初のプロダクションと同じように感じる

これが最も明確な兆候だ。もしあなたのチームが、ライブ・イベントのたびに、接続の再テスト、コンフィギュレーションの再構築、先週の回避策がまだ有効かどうかのチェックなど、新たな不安の波に襲われながら取り組んでいるとしたら、それはシステムが彼らをサポートしていないのだ。テストしているのだ。

放送グレードの制作インフラに投資している組織では、ライブイベントは日常業務だ。それは賭け金が低いからではなく、システムがまさにこのような持続的、反復可能、高圧的な使用のために設計されているからだ。放送機器は、そのために設計されている。それが放送機器の存在理由なのだ。

次に来るもの

これらの兆候を認識することが第一歩である。これらの兆候に対処するためには、放送局を建設する必要はない。制作モデルを再考し、AVツールのコレクションから、組織とともに拡張する統合制作プラットフォームへと移行することが必要なのだ。

Grass Valleyは、ラスベガスで開催されるInfoComm 2026（6月17日～19日）に出展し、このような対話を行います。上記の5つの兆候のいずれかに聞き覚えがある場合、展示会場での15分間のミーティングは、何が可能かについての考え方を変えるかもしれません。

ミーティングの予約

かつて、放送品質のビデオ制作はメディア企業だけのものだった時代があった。カメラ、スイッチング・インフラ、信号ルーティング、制作ワークフロー、これらすべてが、コンテンツを放送することをビジネスモデルとしている企業のために設計されていた。

その時期は終わった。

今日、フォーチュン500社は、多くの地方テレビ局よりも多くの時間のライブ・ビデオ・コンテンツを年間制作している。政府機関が毎日行うプレス・ブリーフィングは、ほとんどのケーブルテレビ局のニュース番組よりも視聴者が多い。ある大学の卒業式のライブストリームは、中堅の放送局がうらやむほどの視聴者を集めている。

規模が変わった。期待も変わった。しかし、ほとんどの組織では、基盤となる生産インフラが追いついていない。

期待とインフラのギャップ

課題は野心ではありません。企業組織はプロフェッショナルなライブビデオの価値を理解しています。社内広報チームは、洗練されたCEOのタウンホールが、不安定なウェブカムフィードよりも信頼を築くことを知っています。政府機関は、公開ブリーフィングの質が国民の信頼を形成することを認識しています。大学では、キャンパス・イベントのプロダクション・グレードのストリーミングが、入学者と卒業生のエンゲージメントを強化することを理解しています。

課題は運用だ。ほとんどの企業AV環境は、プロジェクター、マイク、スクリーンシェアといった会議やプレゼンテーションのために設計されています。マルチカメラライブプロダクション、リアルタイムグラフィックス、マルチプラットフォーム配信、そして理想的な条件下だけでなく、プレッシャーのかかる状況下でもシステムが機能するような信頼性などを想定して設計されたものではありません。

世界的な総力戦、投資家の日、注目度の高い公聴会など、これらの組織がステップアップする必要がある場合、通常2つのうちの1つを行う。外部の制作クルーを雇い、多額のコストと限られた再現性を確保する。あるいは、既存のAVシステムを、そのシステムが想定している以上に拡張し、回避策や手作業のプロセス、個人の専門知識に頼ってその日を乗り切る。

どちらのアプローチもスケールしない。どちらも組織的な能力を構築するものではない。そしてどちらも、ライブフィードが重要な意味を持つたびに、より目に見えるリスクを抱えている。

ブロードキャストAV」の実際の意味

業界ではこの収束をこう呼んでいる：ブロードキャストAVである。これはAVIXA、IABM、そしてプロフェッショナルAV業界全体が採用した用語で、放送品質の機器、ワークフロー、標準規格を従来のメディアやエンターテインメント以外の市場に適用することを意味する。

ブロードキャストAVとは、企業のオフィスをテレビスタジオにすることではありません。それは、ライブ映像が運用上不可欠になったにもかかわらず、インフラが追いついていない環境に、放送システムで構築されているエンジニアリングの厳密さ、運用の信頼性、制作の柔軟性をもたらすことです。

これはプロフェッショナルAVの中で最も急成長している分野です。AVIXAのIOTA調査によると、ブロードキャストAVはプロAVの中で世界第2位のソリューション分野であり、従来のAVカテゴリーを凌ぐ成長率を示しています。企業、政府機関、教育機関、イベント会場、esports組織など、あらゆる業種が、会議を超える制作インフラに投資しています。

オペレーション・シフト

Broadcast AVが単に良いカメラを買ったり、ビデオウォールをアップグレードしたりするのと違うのは、ハードウェアではありません。制作モデルです。

放送環境では、制作システムは統合されたワークフローとして設計されている。カメラ、スイッチング、グラフィックス、オーディオ、ルーティング、レコーディング、ディストリビューションはすべて、統一されたアーキテクチャの中で動作します。オペレーターは、プロダクションが単純な2台のカメラによるインタビューであろうと、12台のカメラによるライブイベントであろうと、一貫したインターフェイスの中で作業します。システムは再構築することなく拡張できます。

統合され、スケーラブルで、オペレーターが一貫しているこのプロダクション・モデルは、ライブ・ビデオの需要が会議ツールで提供できる範囲を超えるにつれて、企業組織がまさに必要としているものだ。テクノロジーは存在する。プラットフォームも存在する。ほとんどの組織にとって問題なのは、自分たちの期待とインフラとのギャップが、避けられない妥協点ではなく、解決可能な問題であることを認識しているかどうかである。

どこに向かうのか

InfoComm 2026は、北ホールに初めてブロードキャストAVの専門ゾーンを設けた。それは、この市場がもはや新興市場ではないという業界最大の業界団体からの明確なシグナルである。

Grass ValleyはInfoCommに出展し、この分野に重点を置きます。グラスバレーは60年以上にわたって、世界の一流放送局が信頼を寄せる制作システムのエンジニアリングに携わってきました。そして今、私たちは、ライブ映像制作が実際のビジネスに直結するあらゆる組織に、同じエンジニアリングの厳しさを提供しようとしています。

企業、政府機関、教育機関、会場、またはesports環境でプロダクション・インフラストラクチャを担当し、組織が期待するものと現在のシステムが確実に提供できるものとのギャップを感じているのであれば、これは会話の価値がある。

今後数週間のうちに、さらに多くのことをお伝えする予定です。今のところ、疑問は単純だ。あなたのプロダクション・インフラは、あなたの組織がこれから進む方向に向けて構築されているのか、それともこれまでの方向に向けて構築されているのか？

NABでLinkedInやSuperconnector Studiosとステージを共にして学んだこと

先週、私はNAB Show 2026で開催されたパネルディスカッションに、LinkedInのデイブ・ポンド氏とゲイリー・シュナイダー氏、Superconnector Studiosのジャック・ヴァーシュライザー氏、そして司会を務めたイラッド・エイアル氏と共に登壇する光栄に恵まれました。

このセッションは、企業がどのように企業のビデオ部門から完全に運営可能なインハウス・スタジオへと変貌しつつあるのかを探るものだった。そして正直なところ、私は与えた以上のものを得て帰った。

そこがポイントなんだけどね。黙って聞いているときが一番勉強になる。

LinkedInは、"customer led "の実際の意味を思い出させてくれた。

LinkedIn Newsはグローバルなプロダクションを運営している。彼らはクリップを作るソーシャルメディアチームではない。彼らは報道機関であり、彼らが下すすべての技術的決定はそのアイデンティティを反映している。CEOが世界中のどのオフィスに行っても、数分以内に生中継ができるように制作を一元化し、すべてを中央のコントロール・ルームにリモート・バックできるようにする、と彼らが話していたとき、私たちがAMPPを構築したユースケースはまさにそれでした。

しかし、私にとっての本当の着地点はここにある。LinkedInはアーリーアダプターだった。彼らは2019年にAMPPを導入しました。そして、私たちのテクノロジーを検証するのではなく、私たちを後押ししてくれたのです。彼らはガイドラインを求めている。彼らは明確なロードマップを求めている。彼らは、次に何が来るかを理解しながら、自分のペースで従うことを望んでいる。

それは顧客が機能を求めているのではない。それは、適切な見せ方を教えてくれるパートナーなのだ。そして、私たちはそれをもっと必要としている。

Grass Valleyでは、顧客の声に耳を傾けることについてよく話をするが、LinkedInのステージに座って、耳を傾けることは聞くこととは違うということを思い知らされた。聞くとは受動的なことだ。聞くということは、言われたことに対して何かをするということです。

スーパーコネクター・スタジオが教えてくれた制度知識

ジャックとスーパーコネクター・スタジオのチームは、世界有数のラグジュアリーブランドと仕事をし、アウトソーシングするのではなく、社内でプロダクションのクオリティを構築し、維持するよう指導している。彼らの視点は、多くのテクノロジー企業が陥りがちな、より良いツールがすべてを解決するという思い込みに挑戦するもので、とても魅力的だった。

彼らは、ブランドには組織的な知識が必要だと訴えた。外部のエージェンシーがブランドの制作ワークフローを深く理解することはほとんどない。コンテンツを制作する人々は、単に見栄えを良くするだけでなく、なぜそのコンテンツが存在するのかを理解する必要がある。そして、常に起こる戦略の変更に素早く対応できる能力が必要なのだ。

それは、私たちのソリューションをどのように位置づけるべきかを示しているからです。というのも、私たちは組織に『プラットフォームを売る』以上のことをしているからです。テクノロジーは、その旅を複雑にするのではなく、サポートしなければなりません。

真正性は新たな生産価値

どのパネリストにも共通するテーマがある。視聴者は数秒で不真面目さを嗅ぎ分ける、というのがパネル全員の一致した意見だった。LinkedInは、視聴者はおよそ5秒で留まるか離れるかの決断を下すというデータを共有した。本物と感じられなければ、視聴者は去ってしまうのだ。

これは、企業環境における放送品質の基準について考える上で、非常に重要なことである。適切に設定されたワークフローは、携帯電話で撮影されたコンテンツでさえ、高品質で「高価に見える」結果を大規模に提供できることを意味する。しかし、そのような信頼性は偶然に生まれるものではない。それは、品質、一貫性、再現性を実現するシステムにかかっている。

AIが話題に上るのは当然のことで、コンセンサスは明確だった。AIツールはクリエイティブ・プロセスをサポートすべきであり、観客が実際に反応する人間の真正性を置き換えるものではない、ということだ。AIが音声を生成することはない。合成のショートカットもない。エンタープライズ・ビデオの未来は人間的なものであり、テクノロジーはそれを維持すべきなのだ。

ソフトウェアはゲームを変えるが、ハードウェアはどこにも行かない

パネルディスカッションでは、組織が迅速に適応する必要がある場合に何が起こるかを検討し、その答えはソフトウェア定義インフラに帰結した。プラットフォーム、コンテンツ・フォーマット、視聴者の期待値が絶えず変化する世界では、7年という約束に縛られる従来のハードウェア更新サイクルは単純に機能しない。

しかし、ここではニュアンスが重要なので、はっきりさせておきたいことがある。ソフトウェアが定義されたからといって、ハードウェアがなくなるわけではない。ハードウェアにはその役割がある。多くの企業にとって、信頼性が高く、弾力性のあるオンプレミスのインフラは、単に望ましいというだけでなく、必須なのだ。セキュリティ・ポリシー、データ主権、レイテンシー、運用アップタイムなど、すべてがそれを要求している。変わるのは、それをどのようにアーキテクトするかだ。

これはGrass Valleyが強く感じていることです。インハウスプロダクションを立ち上げているほとんどの組織の現実は、ハイブリッドです。あるワークロードはオンプレミスで、あるワークロードはクラウドで。クラウドにあるものもある。あるものはプロダクション、会場、あるいはその時々によってこの2つの間を行き来する。ソフトウェア定義プラットフォームは、1つのモデルに縛られることなく、これらすべての環境で運用できることを意味する。すべてを取り出して最初からやり直すことなく、戦略の変更に対応できる。ガバナンス、コンプライアンス、エディトリアル・サインオフは、インフラがどこにあろうと、すべて1つのプラットフォーム上で完結する。そして、制作能力は、足かせになるのではなく、あなたとともに成長します。

重要なのは柔軟性であり、置き換えではない。このことを正しく理解している組織は、ハードウェアとソフトウェアが連携するハイブリッド環境を構築している組織であり、プラットフォームがオペレーションに適応するのではなく、オペレーションがプラットフォームに適応するのである。

MXLと相互運用性の話

また、MXLや、相互運用性を目指すより広範な推進力についても話をした。私は、パネルがここでの難しい話から逃げなかったことを高く評価した。業界はまだST2110の傷跡を引きずっている』という言葉が印象的で、サイクルはより短く、よりオープンな性格にする必要があるというのがコンセンサスだった。

MXLが他と一線を画しているのは、実際に次の段階への準備が整っているという点です。バージョン1.0.0が本番環境に導入され、NAB Showの各展示会場で実際に稼働していることで、相互運用性はもはや単なる計画の段階ではなく、顧客が実際に目にして試すことができるものになりつつあります。 Vegaでは、オーディオシステムから会場設備技術に至るまで、すべて同じフレームワークに基づいて構築されたデモをいくつか目にしました。

MXLの強みは、統合の課題を軽減することにある。それは、顧客に複雑さを押し付けることなく、ベンダーが協力することを実質的に容易にする標準だ。そして、このような目に見えるエコシステムの進歩こそが、相互運用性に真の意味を与えるのだ。

私たちの立場は明確で、ひとつのベンダーのエコシステムの中ですべてを開発しようとは考えていません。他のサプライヤーを活用し、オープンなものを構築したいと考えています。しかし、その旅を通して顧客を導く責任もあります。放送とAVの世界は融合しつつあり、その融合をナビゲートする人々は、単なる製品の売り込みではなく、誠実なパートナーを必要としている。

このことが意味するのは、私たちがどのように現れるかということである。

ステージを降りた私は、セッションの序盤で出てきたある言葉をずっと考えて いた。

すべての制作ワークフローの決定は、どのツールを買うかではなく、なぜコンテンツを制作するのかということから始めるべきです。それが、インハウスの制作施設を立ち上げる企業とのあらゆる会話に持ち込むレンズです。何を達成しようとしているのか？視聴者は誰ですか？成功とはどのようなものか？テクノロジーの話は、これらの質問に答えた後にするものだ。

Grass Valleyのエンタープライズ・ソリューションは、放送品質とビジネス・レディを備え、お客様とともに拡張するシングル・プラットフォームで提供されます。しかし、私たちの真のスキルはパートナーシップにあります。LinkedInのようなお客様の声に耳を傾け、Superconnector Studiosのようなエキスパートから学び、単なるベンダーではなく、協力者として現れることです。

社内のスタジオを構築したり、規模を拡大したりしている方がいらっしゃいましたら、どのような課題に直面しているのかぜひお聞かせください。NABのステージで披露された最高のアイデアは、特定の1社から生まれたものではありません。それらは、参加者同士の対話から生まれたものなのです。

NAB Show 2026でのジョンのパネルディスカッションをご覧ください

ジョナサン・リスはグラスバレーのプロダクト・ディレクターで、エンタープライズ市場向けのブロードキャストAV戦略をリードしている。

FEED誌に掲載された記事

ブロードキャスト・グレードのテクノロジーが、もはやメジャーなネットワークや世界的なスポーツイベントに限ったものではないことが、ますます明らかになってきている。大学では、プロに匹敵するクオリティのコンテンツが制作されている。

このことは、イリノイ大学、ピッツバーグ大学、テキサスA&M大学で最近実施された3つのプロジェクトを見ても明らかだ。放送技術大手のGrass Valley社のツールを使用したこれらのプロジェクトでは、ひとつのテーマが際立っていた。それは、将来性のあるインフラへの継続的な移行が、学生と専門家の双方に最高レベルの運用を可能にするということである。

波乱のないアップグレード

イリノイ大学では、単にアップグレードするだけでなく、既存の施設の制約の中で、長期的な成長のための基礎を築きながらアップグレードすることが課題でした。TAB Mソリューションズとの提携により、Grass Valleyは、革新性と運用上の慣れのバランスを慎重に取ったSMPTE ST 2110/SDIのハイブリッド環境を提供しました。

このシステムには、LDX 150カメラによるネイティブSMPTE ST 2110ワークフローとCCS-ONEカメラ・コントロール・システムが含まれており、シェーディングを一元化し、リモート監視を可能にしています。従来のベースバンドCCUを排除することで、このシステムはラックスペースと熱負荷の両方を削減します。

ファイティング・イリニ・プロダクションにとって、その影響は即座かつ戦略的である。デリル・マイルズ陸上競技部副部長が説明する：「私たちの目的は、Fighting Illini Productionsを長期的な成長に向けて位置づけながら、試合当日のプロダクションを向上させることでした。ハイブリッド・アーキテクチャにより、使い慣れたワークフローを維持しながらIPを戦略的に取り入れることができ、LDX 150カメラは、Big Tenだけでなくファンの期待に応えるために必要な画質、柔軟性、パフォーマンスを提供します。"

この "意図的な移行戦略 "について、TAB MソリューションズのパートナーでCTOのケヴィン・タッカー氏は、「大学は単にレガシー・システムを置き換えるのではなく、進化させているのです」と、教育における重要なトレンドを強調している。「2110/SDIのハイブリッド・アーキテクチャは、IPを活用することで具体的なメリットを生み出しながら、運用のしやすさを維持します。LDX 150カメラを2110上でネイティブに展開することで、ラックスペース、熱負荷、統合の複雑さを軽減し、将来の拡張のためのスケーラブルな基盤を構築することができました。

ピッツバーグがパワーアップ

イリノイ大学が慎重な段階的進化を表しているとすれば、ピッツバーグ大学は、需要の高い環境における完全なIP変換がどのようなものかを示しています。19のNCAAディビジョンIプログラムで年間150以上のライブイベントをサポートするピット・アスレチックスは、規模と複雑さを処理できるシステムを必要としていました。

Grass Valleyのソリューションは、K-Frame XPスイッチャーアーキテクチャを軸とした、SMPTE ST 2110 IPバックボーンへの完全移行が中心でした。このアップグレードにより、コントロールルーム全体で6つのスイッチャースイートを実現し、共有処理、ME容量の拡大、耐障害性の強化を実現しました。

重要なのは、この最新の導入が既存の投資に続いて行われたことだ。2018年に設置されたピットのオリジナルのLDX 86カメラは、IPインフラにシームレスに統合され、Grass Valleyシステムの長寿命と適応性を実証した。

「ピッツバーグ大学陸上競技部の運営・戦略ディレクターであるパトリック・オシェア氏は、次のように述べています。「年間150以上のイベントを開催している私たちの制作需要は、放送と会場内の両方のプラットフォームで増加し続けています。「LDX 86を導入した初日から1080pで運用でき、今回のアップグレードでIP、HDR、拡張スローモーションに対応できるようになりました。

エンジニアリングの観点からは、IPへの移行は新たな効率を引き出す。タッカー氏は次のように述べています：「Grass ValleyのK-Frame XPエコシステムをフル2110アーキテクチャで活用することで、リソースを一元化し、キャパシティを拡大し、HDRや拡張スーパースローモーションのワークフローへの明確な道筋を作ることができました。

規模に合わせて構築

テキサスA&Mでは、今日のニーズと明日の可能性の架け橋となるような、将来を見据えた生産エコシステムを構築することを主な目標に据えた。

同大学は、K-Frame Xスイッチャー、LDX 135カメラ、LDX 150カメラなど、Grass Valleyの一連のソリューションを導入し、UHDへの明確なアップグレードパスを備えた、高品質な1080p制作のための強固な基盤を構築しました。

12thマン・プロダクションのアソシエイト・アスレチック・ディレクター、アンディ・リチャードソン氏は、「12thマン・プロダクションがグラスバレーのカメラ技術に初めて投資したのは、テキサスA&M陸上競技部のビデオボード・ショーとESPN/SECネットワークのライブイベント番組をサポートするために施設をアップグレードした2014年のことでした。2024年、IP 2110インフラをサポートするためにライブカメラシステムをアップグレードし、HD 1080pに移行することで、技術の新たなページをめくるにあたり、私たちはグラスバレーが私たちのプロダクションを向上させる理想的なパートナーであると考えました。そして、その結果にはこれ以上ないほど満足しています。"

奨学金、実践的な学習、Grass Valleyのテクノロジーへのアクセスを組み合わせた新しい取り組みにより、大学がスポーツのライブ制作に携わる即戦力の人材を育成する。

カナダ・モントリオール - 2026年4月6日 -グラスバレーは本日、スポーツプロダクションとメディアテクノロジーにおける次世代のプロフェッショナルを支援し、育成することを目的とした新たなグローバルイニシアチブ、Future Playmakers Programの開始を発表しました。

NABショーに合わせて実施されるこのプログラムは、Grass Valleyが教育、人材育成、そして業界の長期的な成長に向けて継続的に投資を行っていることを反映しています。このプログラムは、学生が実践的な経験を積めるよう支援すると同時に、高等教育機関がプロ仕様のツールやワークフローを活用して制作プログラムを強化できるよう設計されています。

フューチャー・プレイメーカーズ・プログラムは、奨学金、実践的な学習、テクノロジーへのアクセス、組織的な協力体制を組み合わせたものである。このプログラムは、ライブスポーツやイベント制作で使用される業界標準のソリューションに関するトレーニングを受けた人材を、持続可能なパイプラインとして育成することを目的としています。

「グラスバレーのCEOであるジョン・ウィルソンは、「次世代の才能を育成することは、この業界の将来にとって非常に重要です。「フューチャー・プレイメイカーズ・プログラムは、現代のライブ・プロダクションを定義するツール、ワークフロー、体験に学生たちが実際にアクセスできるようにするものであり、同時に将来の労働力を形成する機関とのパートナーシップを強化するものです。

このプログラムを通じて、Grass Valleyは参加するパートナー教育機関から毎年最大10名の学生を選抜します。選ばれた学生は、学業と実社会の制作環境のギャップを埋めるためにデザインされた体験学習の機会へのアクセスとともに、経済的支援を受けることができます。

このプログラムの中心的な要素は、Grass Valley Montreal Technology Experience（グラスバレー・モントリオール・テクノロジー・エクスペリエンス）で、学生は同社のテクノロジーやチームに直接触れることができます。このエクスペリエンスでは、工場見学、カメラ、プロダクションスイッチャー、AMPP、オーケストレーションソリューションの製品デモ、プロダクションワークフローのライブセッション、業界のエキスパートとの交流などが行われます。

「業界は急速に進化しており、プロダクションとテクノロジーの両方を理解する人材が求められています。"このプログラムは、学生に早くからそのような機会を与え、高等教育機関が今日のライブ・プロダクションの運営方法を反映したプログラムを構築し、業界が向かう方向について重要な知識を得るのを支援するように設計されています。"

参加機関には、奨学金の機会、業界の認知度向上、技術提携やプログラム参加によるGrass Valleyとの緊密な協力関係といったメリットがあります。このイニシアチブは、次世代の放送およびライブ制作ワークフローに投資する高等教育機関および制作プログラムを対象としています。

フューチャー・プレイメーカーズ・プログラムは、学生、教育者、業界専門家をつなぐことで、メディア・エコシステム全体に長期的な価値を提供することを目的としています。このプログラムは、複雑化するIPベース、ソフトウェア定義の環境で活躍できるオペレーター、エンジニア、プロダクション・スペシャリストの育成をサポートします。

Grass Valleyは、プログラムの拡大に伴い、参加機関に関する最新情報を追加で共有する予定である。

#####

グラスバレーについて

Grass Valleyは、世界のトップメディアブランドの90%以上に、視聴者を魅了する魅力的なストーリーの制作と配信を支援しています。グラスバレーのソリューションの中核は、先進のハードウェアソリューションとAMPP Media Operating Systemの俊敏性、弾力性、適応性を組み合わせたGVMU（GV Media Universe）です。 これらが一体となって、効率的で革新的なワークフローのためのシームレスでスケーラブルなエコシステムを形成している。

カメラからコンシューマーまで幅広いポートフォリオを持つGrass Valleyは、巨大なプロダクションパワーを活用する単一のクリエイティブから、シームレスにコラボレーションするグローバルに分散したチームまで、あらゆるニーズに対応するソリューションを構築する柔軟性を提供します。 このような幅広い機能により、顧客は視聴者を刺激し、魅了する効率的なワークフローを構築することができる。

グラスバレーは65年以上にわたる専門知識で、ライブコンテンツ制作とストーリーテリングの進化を一貫して牽引してきました。 モントリオールに本社を置き、ブラック・ドラゴン・キャピタルの支援を受けている同社は、メディア革命を形成し、リードすることに専心し続けている。

Grass Valleyは、インテグレーション・パートナーのTab M Solutionsとともに、ACCで毎年開催される150以上のライブ・イベントに対応するIPアップグレードを提供しました。

カナダ・モントリオール - 2026年3月18日 -Grass Valleyは、ピッツバーグ大学陸上競技部との長期的なパートナーシップを拡大し、同部の放送設備をSMPTE ST 2110 IPバックボーンに移行することで、制作インフラの大規模なアップグレードを完了しました。

Pitt Athleticsは、アトランティック・コースト・カンファレンス（ACC）で19のNCAAディビジョンIプログラムをサポートし、放送、ストリーミング、ビデオボード、内部配信用に年間150以上のライブイベントを制作しています。このIPアップグレードは、インテグレーターのTab M Solutionsと共同で実施され、2018年に導入されたSDIベースのバックエンドがいくつかの重要なコンポーネントで耐用年数を迎えようとしていたため、ピットのライブ制作インフラを近代化し、将来性を確保することを目的としていました。

「ピッツバーグ大学陸上競技部の運営・戦略担当ディレクター、パトリック・オシェイ氏は次のように説明しています。「LDX 86を導入した当初から1080pで運用することができましたが、今回のアップグレードでIP、HDR、拡張スローモーションに対応できるようになりました。Tab M SolutionsとGrass Valleyの協力により、既存の投資を保護しながら、将来にわたって拡張できる柔軟性を持たせる方法で近代化することができました。"

2018年当初の設置には、新しいST 2110 IPバックボーンにシームレスに統合された2台のワイヤレスユニットを含む14台のGrass Valley LDX 86カメラが含まれていました。

今回のアップグレードでは、3台のVシリーズK-Frameスイッチャーフレームと3台のKoronaパネルが、2台のフルサイズK-Frame XPフレームと3台のKayenneパネルに置き換えられました。SMPTE ST 2110 IPカードが完全に実装されたデュアルK-Frame XPアーキテクチャは、5つの既存のPCRと1つの新しいコントロールルームにまたがる6つのスイッチャースイートを駆動し、ME容量の拡張、処理の共有、放送とビデオボードの同時ワークフロー、システムの耐障害性の強化を実現しています。

十数社のベンダーを調整しながらも、Tab M Solutionsはピットの生産スケジュールを中断させることなく、撤去と交換を完了させた。

「ピットは、柔軟性と回復力を高めながら、複数のコントロールルームの拡張をサポートできる拡張性のあるプロダクションバックボーンを必要としていました。「Grass ValleyのK-Frame XPエコシステムをフル2110アーキテクチャで活用することで、リソースを一元化し、キャパシティを拡大し、HDRと拡張スーパースローモーションのワークフローへの明確な道筋を作りました。

Tab M SolutionsのCEOであるジョー・ワイヤー氏は、「ピット陸上競技場との関係は、常に長期的な戦略が中心でした。当初の1080pの導入から今回の完全なIP化まで、ピットが大学の制作技術の最先端を走り続けることが目標でした。拡張性のあるGrass Valleyのエコシステム上に構築することで、ACC、全米放送局、新興のコンテンツ・プラットフォームの要求とともに、彼らの制作能力が進化し続けることを保証しています。"

このプロジェクトはまた、大学や会場プロダクションにおけるGrass Valleyの継続的な成長を示すものであり、長期的なカメラ投資を維持しながら、SDIからIPへのシームレスな移行を実証しています。

「Grass ValleyのNAM Sports営業担当副社長であるGreg Doggett氏は、次のように述べています。「PittとTab Mとの長年のパートナーシップと、大学制作市場にもたらしたイノベーションを誇りに思います。「このプロジェクトは、LDX 86プラットフォームの長寿命、SDIから2110 IPへのシームレスな移行、K-Frame XPアーキテクチャの拡張性、HDRとSSMO機能の拡張への明確な道筋を強調しています。

#####

グラスバレーについて

Grass Valleyは、世界のトップメディアブランドの90%以上に、視聴者を魅了する魅力的なストーリーの制作と配信を支援しています。グラスバレーのソリューションの中核は、先進のハードウェアソリューションとAMPP Media Operating Systemの俊敏性、弾力性、適応性を組み合わせたGVMU（GV Media Universe）です。 これらが一体となって、効率的で革新的なワークフローのためのシームレスでスケーラブルなエコシステムを形成している。

カメラからコンシューマーまで幅広いポートフォリオを持つGrass Valleyは、巨大なプロダクションパワーを活用する単一のクリエイティブから、シームレスにコラボレーションするグローバルに分散したチームまで、あらゆるニーズに対応するソリューションを構築する柔軟性を提供します。 このような幅広い機能により、顧客は視聴者を刺激し、魅了する効率的なワークフローを構築することができる。

Grass Valley 、65年以上にわたる専門知識で、ライブコンテンツ制作とストーリーテリングの進化を一貫して牽引してきた。モントリオールに本社を置き、ブラック・ドラゴン・キャピタルの支援を受けている同社は、メディア革命を形成し、リードすることに専心し続けている。

新しいパートナーシップは、サッカーとバスケットボールの運営を強化するために、ネイティブの2110カメラと合理化されたインフラをもたらします。

カナダ・モントリオール - 2026年3月11日 -Grass Valleyとインテグレーション・パートナーのTab M Solutionsは、イリノイ大学の新しい放送制作コントロールルームのフェーズ1を完了しました。 イリノイ大学インカレ陸上競技部のための新しい放送制作コントロールルームのフェーズ1を完了しました：ファイティング・イリニ・プロダクションズです。フットボールシーズンに先駆けて納入されたこの設備は、主にフットボールとバスケットボールのビデオボード制作をサポートし、二次的にBig Ten+放送にも統合されます。

このプロジェクトは、多段階の増築の第1段階であり、Grass ValleyとTab M Solutionsは、スペースと熱の制約がある既存の施設内で、まったく新しい放送インフラを提供する必要があった。 Tab M Solutionsは、SMPTE ST 2110/SDIのハイブリッド・アーキテクチャを設計し、スタッフが使い慣れたSDIワークフローを維持しながら、インフラ効率とスケーラビリティを実現するIPを活用できるようにしました。

導入されたのは、スーパースローモーション・ライセンス付きのGrass Valley LDX 150カメラ5台、LDX 135 RFワイヤレス・システム1台、CCS-ONEカメラ・コントロール・サーバー1台です。LDX 150カメラはST 2110上でネイティブに展開されるため、従来のベースバンドCCUが不要になり、会場からコアIPスイッチへの直接接続が可能になりました。 CCS-ONEは遮光を一元化し、遠隔監視をサポートする。

「私たちの目的は、ファイティング・イリニ・プロダクションを長期的な成長のために位置づけながら、試合当日のプロダクションを向上させることでした」と、ファイティング・イリニ・プロダクション＆テクノロジー担当アソシエイト・ディレクターのデリル・マイルズ氏は語る。 「ハイブリッド・アーキテクチャにより、使い慣れたワークフローを維持しながらIPを戦略的に取り入れることができ、LDX 150カメラは、Big Tenとファンの期待に応えるために必要な画質、柔軟性、性能を提供してくれます。

従来のCCUを排除し、ハードウェアの密度を下げることで、ラックスペースの要件と熱負荷を低減するとともに、既存の制御室のフットプリント内での統合を簡素化しました。

「これは意図的な移行戦略でした」とTab M Solutionsのパートナー兼CTOであるケビン・タッカーは言う。 「2110/SDIのハイブリッド・アーキテクチャは、IPを活用しながらも、運用のしやすさを維持し、具体的なメリットを生み出します。LDX 150カメラを2110上でネイティブに展開することで、ラックスペース、熱負荷、統合の複雑さを軽減し、将来の拡張のためのスケーラブルな基盤を構築することができました。

第1段階は、イリノイ大学の長期的な制作ビジョンのための技術的なプラットフォームを確立するもので、インフラを将来にわたって維持しつつ、ストーリーテリング能力を強化する。 「Grass ValleyのNAM Sports営業担当副社長であるGreg Doggett氏は、「これは、私たちがTab M Solutionsのパートナーと共に大学スポーツのプロダクションにイノベーションをもたらすことを誇りに思っているもう一つの例です。

"ファイティング・イリーニは現在、プロダクション・コントロール・ルームとハイブリッド・インフラストラクチャーを備えており、明日の挑戦と機会のために規模と柔軟性を築きながら、今日のニーズに完璧に応えることができる。我々は、その旅路をサポートできることを嬉しく思っている。"

#####

グラスバレーについて

Grass Valleyは、世界のトップメディアブランドの90%以上に、視聴者を魅了する魅力的なストーリーの制作と配信を支援しています。グラスバレーのソリューションの中核は、先進のハードウェアソリューションとAMPP Media Operating Systemの俊敏性、弾力性、適応性を組み合わせたGVMU（GV Media Universe）です。 これらが一体となって、効率的で革新的なワークフローのためのシームレスでスケーラブルなエコシステムを形成している。

カメラからコンシューマーまで幅広いポートフォリオを持つGrass Valleyは、巨大なプロダクションパワーを活用する単一のクリエイティブから、シームレスにコラボレーションするグローバルに分散したチームまで、あらゆるニーズに対応するソリューションを構築する柔軟性を提供します。 このような幅広い機能により、顧客は視聴者を刺激し、魅了する効率的なワークフローを構築することができる。

Grass Valley 、65年以上にわたる専門知識で、ライブコンテンツ制作とストーリーテリングの進化を一貫して牽引してきた。モントリオールに本社を置き、ブラック・ドラゴン・キャピタルの支援を受けている同社は、メディア革命を形成し、リードすることに専心し続けている。